Hver sæson præsenterer det britiske kulturarvsmærke Barbour sine kollektioner på London Fashion Week Men's, der værdsætter nye ideer frem for alt andet. Leder af herretøj, Ian Bergin, og Helen Barbour, en femte generation af Barbour, forklarer, hvorfor der er et sted for et tidløst label ved en så trendy fokuseret begivenhed.
Der er ingen modeemner mere synonymt med det engelske landskab end en Barbour-jakke.
Etiketten, der stammer fra 1894, er elsket verden over for sin meget britiske æstetik; den klassiske voksjakke forbliver på forkant med sit tilbud, hver enkelt håndlavet i mærkets hjemby Simonside i South Shields.
Barbour markerer traditionel britisk mode - Daniel Craig bar endda Beacon Sports-jakken, da han spillede James Bond i 2012-filmen Skyfall - men i betragtning af at London Fashion Week Men's (LFWM) er en begivenhed, der er kendt for at præsentere de nyeste trends og det friskeste designtalent, det er overraskende, at et mærke, der er så dybt i arv, skal betragte det som en god sæson efter sæson.
Barbour lancerede sin Icons Re-Engineered-kollektion for at markere mærkets 125-års jubilæum høflighed af Barbour
Helen Barbour, næstformand og femte generation af familiemedlemmet, opsummerer appellen på etiketten. ”Vi er ikke et modemærke; vi er et brand, der er i mode, ”siger hun om udseendet til Barbour på LFWM i januar 2019, i starten af sit 125-års jubilæum.
Arrangementet var den perfekte platform til lancering af den festlige 'Icons Re-Engineered' kollektion. Det er en serie, der peger på milepæle i Barbours historie. Hver nye stil er inspireret af en jakke fra virksomhedens arkiver, men er designet med den moderne forbruger i tankerne. Det er en tilgang, som leder af herretøj Ian Bergin og hans team favoriserer i forhold til at reagere på tendenser.
”At følge mode [ville være] at miste pointet, hvis trenden ikke er relevant for vores kerneværdier. Det er vigtigt, at vi forbliver tro mod det, vi står for, ”siger han. Funktion, kvalitet og opmærksomhed for detaljer har altid været nøglen, og denne konsistens er afhængig af det familiedrevne aspekt af virksomheden.
Barbours præsentation fandt sted på Lancaster House i det centrale London med tillæg af Barbour
Barbour har levet og åndet mærket hele sit liv. ”Jeg ved instinktivt, hvad mærket er, ” forklarer hun. Hendes minder går tilbage til hendes tidlige barndom, da hun skulle gå med sin mor på kontoret i skoleferien. ”Jeg kan huske, at jeg gik ind i skærerummet og så, hvad jeg troede var den mest enorme saks.”
Det var i løbet af 1980'erne, at hun begyndte at værdsætte, hvad det virkelig betød at være en del af Barbour-familien. Det var etiketens mest definitive æra og en tid, hvor ideen om berømtheder som stilikoner var et nyt koncept. Da prinsesse Diana bar mærket for første gang, var Barbour ikke sikker på, hvordan han skulle reagere. ”Det var en stor aftale, men det var også bekymrende. Vi gik pludselig fra en funktionel etiket, der blev favoriseret af landmænd, til at have en tilknytning til Sloane Rangers (et kaldenavn, der blev givet til overklassen Londonere på det tidspunkt). Jeg kan huske, at jeg tænkte: 'Dette kunne være svært.' ”
Barbour jakke detaljer Med tillæg af Barbour
Men Barbours fokus på tidløshed og diskret stil er fortsat med at blomstre; i dag når appellen over hele Storbritannien og ud over den. Da Beacon-jakken var med i Skyfall, blev den tilpasset til at efterligne versionen på skærmen og relanceret som kommandør. Det demonstrerer pænt, hvordan Barbour ser for sig, at familiens etiket appellerer til en moderne forbruger. ”Vi følger ikke tendenser, men vi ser hvad der fungerer for os og prøver at give folk, hvad de vil, ” siger hun. "Hver ny stil stammer fra en original."
Når det kommer til Barbours sted på LFWM-planen, er det vigtigt for Bergin ikke at blive fanget af begivenhedens ry for at præsentere originale ideer. ”Vi holder vores præsentationer autentiske, ” siger han. ”Tendenser ændrer sig, og det er det, der gør mode spændende, men arvemærker står for noget, der er etableret og på lang sigt.”
Præsentationen af 'Icons Re-Engineered' fandt sted på Lancaster House i det centrale London, og bygningens storhed og historie syntes særlig passende til lejligheden. Formatet føltes mere som en udstilling end et modeshow, hvor hver nye jakke vises sammen med sin klassiske modstykke. Det er en unik tilgang, hvor konceptet skiller sig ud fra tre dages værdi af back-to-back-landingsbaneforestillinger og statiske præsentationer, men det er netop dette, der sikrer Barbours mangeårige sted ved arrangementet.
