I de sidste to årtier har en reel renæssance fundet sted i rumænsk samtidskunst, hvor landets vigtigste figurer inden for skulptur, portrætter og maleri dukker op til den globale avantgarde-scene. Dette udvalg af ti af landets store moderne kunstnere, og hvor man kan finde dem, skal tjene som en passende introduktion for dem, der er ivrige efter at se, hvad alt det ophidrede handler om.
Marius Bercea | Blain Southern Gallery
Skole
Marius Bercea blev født i 1979 og repræsenterer nu en af de mest karakteristiske figurer i den såkaldte Cluj-skole. Hans kalejdoskopisk farverige stykker kan ses i sammenhæng med et skiftende Rumænien, hvor han skubber op en nysgerrig blanding af impressionistiske, dadaistiske og avantgardistiske stilarter, der indkapsler de moderne grænseflader mellem forskellige divergerende ideologier, som ofte blander det sublime og den uklare og endda samler forskellige topografier fra hele verden. Tag hans olieværk fra 2011, Sandheder med flere masker, hvor de individuelle konturer af ansigtsløse mennesker er beskæftiget i et hav af konkrete monstrositeter og malignede bykonstruktioner, eller hans stykke fra 2014, Suspended Animation, som psykedelisk smelter sammen de geografiske domæner i Transsylvanien og Californien. Marius Bercea, Flammen af den lille kamppige, 2013. © Marius Bercea, Foto
Adrian Ghenie, der bevæger sig mellem Rumæniens kunstneriske og kulturelle hovedstad Cluj-Napoca og hans atelier midt i de spirende bohemiske distrikter i det nordlige Berlin, er nu en af de mest etablerede figurer i landets line-up af moderne kunstnere. Siden uddannelsen fra Clujs prestigefyldte universitet for kunst og design i 2001 har Ghenie produceret prolifisk, med i udstillinger så langt væk som Venedig, Liverpool, Los Angeles og San Francisco. Hans værker udviser en rå og visceral stil, der klarer sig til at forvirre seeren med en kakofoni af fordrevne linjer, slør, ansigtsløse figurer og Kafkaesque portrætter. Mange er blevet kendt for deres åbenlyst clandestine politiske præg, som igen er blevet knyttet til Ghenies egen barndomserfaring af Rumænien bag jerntæppet.
Fotografen Alexandra Croitoru blev født i Bukarest i 1975 og uddannet sig fra Statens Kunstakademi i 1998. Hun har siden udstillet arbejde i solo-præsentationer i København, Prag, Berlin og Wien og udstillede værker på Biennalen for nutidig visuel kunst af Balkan Kvindelige kunstnere i Sofia, i 2003. Hendes arbejde bevæger sig for at udfordre de traditionelle kønsroller og fordomme over for kvinder, og fokuserer i vid udstrækning på gengivelsen af det feminine i diskussioner om mode og stil.
Ciprian Mureşan blev født i Rumænien i 1977 og studerede ved Academy of Fine Arts i Cluj-Napoca, som han afsluttede i 2000. I dag er han seniorredaktør for tidsskriftet IDEA art + samfund og har udstillet i New York, London og på en antal Biennales, fra Venedig til Sydney. Hans arbejde er meget politiseret og tager en dristig tilgang til at undersøge tomrummet mellem de kommunistiske og kapitalistiske ideologier. Han er især berømt for sit 2004 stykke 'Spring ind i tomrummet - efter tre sekunder' og sit multimedieværk 'Vælg' (2005), der kritiserer dominansen af de frie markedsidealer.
Ved at kritisere skillet mellem modernisme og post-modernisme og dekonstruere den politiske status quo på hver tur, har Cristi Pogacean's arbejde flyttet til spørgsmålstegn ved accepterede ideer om forfatterskab, magt, tro og viden. Mange kritikere har bemærket hans proletariat-skabelsestil og citerer værker som hans stykke fra 2006, 'The Abduction from the Seraglio' - en dyb skildring af rumænske journalister efter at være blevet fanget af ekstremistiske kræfter i Irak, gjort underligt ironisk af det valgte medium af vævet tæppe. Andre har set på hans forbløffende 'Obelisk' fra Venedigbiennalen i 2007, som omdanner den mest klassiske af autoritære monolit til intet mere end et forseggjort fuglehus.
Mircea Cantors modernistiske omarbejdning af Duchamp-stil, komplet med al dens varemærkesurrealisme, spændende absurditet og dadaistisk excentricitet, er præsenteret for at blive en af Rumæniens mest markante surrealisme, med spændende prisvindende værker i de forskellige medier af dans, film, skulptur, maleri og installationskunst. mest unikke moderne eksport. Hans værker udfordrer gentagne gange traditionelle kunstneriske kategorier ved at fortrænge åbenlyse emner og deres forskellige interaktioner til helt nye og ofte uidentificerbare miljøer. For eksempel viste hans videostykke Deeparture i 2005 en ulv og hjort indelukket i et enkelt rum; samtidig relaterer en ny vision af jægeren og den jagede og leger med begrebet klimaks eller uundgåelighed. I dag fortsætter Cantor med at arbejde på tværs af forskellige medier og bor mellem Paris, Berlin og hans oprindelige Rumænien.
Rudolf Bone er berømt over hele Rumænien for sine nysgerrige skulpturer og installationsstykker og arbejder i øjeblikket i den vestlige by Oradea. Selvom han svingede mellem perioder med inaktivitet i de sidste årtier, forbliver Bones udstillinger bemærkelsesværdige for deres overordnede brug af fundne materialer og deskonstruktivistiske tendenser. Nogle af hans mest kendte præsentationer inkluderer hans ikoniske tinfolie-form af menneskelig form og det dobbelte udvalg af Megalopolis og Die, der spillede midt på scenen på den avantgarde-udstilling DICE (2010) på Galeria Plan B i Berlin. Serban Savus magnetiske portrætter af landdistrikter og urbansk rumænsk liv formidler et scenestyret øjebliksbillede af landets status quo, hvilket giver seeren en slags kulturel voyeurisme, der fokuserer på landets uudnyttede bagland og ubeskrevne storbyområder. Det er især vigtigt, at Savu vælger at skjule personlige elementer i sine malerier ved at fjerne tydelige ansigtsdrag fra sine motiver, som om folket her er helt blinde for den kunstneriske linse, der er fokuseret på dem. Ligesom arbejdsmanden i 'The Balcony' (2006) og baderne fra 'Weekend 2' (2007) ikke er opmærksomme på vores blik, så er de også uvidende om machinationen af den store politiske morass, der i øjeblikket ændrer deres elskede hjemland- et hjemland, der er afbildet her med frodig bukolisk skønhed og borgerlig renhed. Se Serban Savus arbejde på David Nolan Gallery, 527 West 29th Street, New York, USA, +1 212 925 6190
Mere info
Åbn i Google Maps
London, Storbritannien
Vis menu
Besøg Facebook-siden
Send en e-mail
Giv os feedback
Victor Man | Haus der Kunst
Victor Man, der blev hyldet som 'Årets kunstner 2014' af Deutsche Bank, er uden tvivl en af de mest ikoniske rumænske samtidige, der i øjeblikket arbejder. Hans stykker udstråler en mørk, mystificerende og forbløffende karakter, der er blevet kendt for sine surrealistiske tendenser og legende holdning til tabu. Tag hans anerkendte stykke "Grand Practice" fra 2008, der står indhyllet i en drømmelignende dis af mørke skygger og skildrer en nysgerrig hestemandshybrid beklædt med rustning og stropper. Det leveres med en hel række forslag og lader seeren undre sig, om de netop har været vidne til et hemmeligt faustisk ritual, eller blot en banal handling med grov seksuel tilfredsstillelse.
Se Victor Mans værker på Haus der Kunst, Prinzregentenstraße 1, München, Tyskland, +49 89 21127113
