Videokunstpionerne, Steina og Woody Vasulka, forlader et arkiv for deres arv på Vasulka-kammeret i Nationalgalleriet i Island i Reykjavik. Læs om deres vigtige rolle i udviklingen af videokunst som et levedygtigt kunstnerisk medium, der begynder med deres tidlige dage i New York City i slutningen af 1960'erne med andre indflydelsesrige kunstnere, såsom Nam Jun Paik og Vito Acconci.
Da Steina og Woody Vasulka ankom til New York City i 1965, blev de mødt med en spirende kulturel revolution, hvor elektronisk teknologi var i forkant. Som pionerer inden for videokunst, der hjalp til med at forme mediet, var Vasulkas også afgørende i deres rolle som kulturarkivarer, hvis livsværk broede overgangerne foretaget af elektroniske apparater fra analog til digital og deres indflydelse på den kulturelle sfære. Steina, født i Reykjavik, Island i 1940, studerede violin og komposition ved Pragskonservatoriet, da hun mødte Woody, født i 1937 i Brno, tidligere Tjekkoslovakiet, som studerede dokumentarfilmskabelse. Deres respektive baggrunde hjalp til med at forme bredden i deres udforskning af video i teori og praksis.
Tidlig flyer fra køkkenet | Tilladelse af Vasulka-kammeret / Nationalgalleriet i Island
I New York City forfulgte Steina freelance-musikjobs, mens Woody arbejdede i redigeringsafdelingen for Harvey Lloyd Films, hvis filmudstyr Vasulkas ville bruge til deres første eksperimenter. Der foregik mange avantgardeaktiviteter omkring dem på det tidspunkt, hvor de først senere skulle begynde at deltage. Mange af disse tidlige filmatiske eksperimenter blev undertiden benævnt "intermedier", da de inkluderede lysshows såvel som flere filmfremskrivninger, der spillede med en overflod af sansesfærer. De blev påvirket af Marshall McLuhans teorier om medier, teorier baseret på antagelsen om, at alle medier er udvidelser af det menneskelige nervesystem.
1976 Udstillingsflyer | Med tilladelse fra Vasulka-kammeret / Islands Nationalgalleri
I 1967 deltog Woody i udviklingen af en multi-screen udstilling til Expo '67 i Montreal. Denne invitation til at eksperimentere med udstillinger med flere skærme fik ham til at indse fleksibiliteten i video, som filmen, med dens konvention om fortælling, ikke tillade. I årene efter fulgte han primært med video og delte den også med Steina. Selvom Vasulkas 'tidlige videoeksperimenter ikke var unikke, da de lavede feedback-løkker med lyd for at omorganisere videosignalet, som andre tidligere havde gjort, var der stadig en atmosfære af banebrydende i videolandskabet. Dette blev foreviget af den uformelle karakter af dens udveksling, da information blev spredt ved mund til mund på lofts og klubber eller via små annoncer. De befandt sig midt i udforskningen af videoens potentiale for kreativt udtryk såvel som et socio-politisk værktøj.
1977 Udstillingskatalog | Med tilladelse fra Vasulka-kammeret / Islands Nationalgalleri
I 1971 havde Vasulkas deres første offentlige visning af videovirksomhed i Max's Kansas City, et musiksted og restaurant i New York City. Senere samme år åbnede de køkkenet i det tidligere Broadway Central Hotel på Mercer Street. Køkkenet blev et multimedie-kunstcenter, der udstillede stort set video, elektroniske medieprestationer og musik, samt holdt plads til nye mediekunstnere til at eksperimentere med lyd og billeder. Det ville være et sted, hvor kunstnere som Vito Acconci, Joan Jonas og Bill Viola skulle udstille deres første værker. Udstillingsrummets kontekst gjorde det muligt for dem at udvikle et rumligt sprog inden for deres arbejde og at udforske video i forskellige kontekster. Deres mål var at have et åbent og uformelt eksperimentelt rum for situationer, der ikke indebar formel kuratering fra Vasulkas 'side. Elektronisk musiker Rhys Chatham blev musikdirektør og ville invitere eksperimentelle musikere som LaMonte Young, Tony Conrad og Alvin Lucier. Deres første stykke fra denne æra, der kaldes Participation (1969-1971), er en dokumentarisk stil, vidunderlig udforskning af deres omgivelser i New York, herunder en Jimi Hendrix-koncert og en gadeforestilling af Don Cherry.
"Violin Power", Steina Vasulka, 1970-1978 | Med tilladelse fra Vasulka Chamber / Islands Nationalgalleri
Vasulkas flyttede til Buffalo, New York i 1973 for at undervise i et videoworkshop i det nyåbnede Center for Media Study, det første af sin art i USA. Workshopens mål var at få folk til at deltage i alle manifestationer af medier i håb om, at deltagerne ville fortsætte med at sprede viden og starte deres egne medieundersøgelsesenheder i princippet om et distributionsnetværk. Steina og Woody ville til sidst indtage undervisningsstillinger ved State University of New York i Buffalo. Den kunstneriske og intellektuelle atmosfære i Buffalo på dette tidspunkt var moden for dialog om nye retninger inden for video, film og musikkomposition og ville senere blive kendt som Buffalo Avante-Garde.
“Maskinsyn”, Steina Vasulka, 1976, Udstillingsvisning i Albright-Knox Galleri | Med tilladelse fra Vasulka-kammeret / Nationalgalleriet i Island
Senere i deres tid i Buffalo i en udstilling på Albright-Knox Galleriet præsenterede Steina sine videoinstallationer All Vision (1976) og Machine Vision (1978) i 1978. Machine Vision er sammensat af flere videoinstallationer, der drejer sig om All Vision, en installation sammensat af et sfærisk spejl, to kameraer og to skærme til at repræsentere en intelligent vision, der ikke var helt menneskelig. Installationen betyder straks at se såvel som billedkilden, mens den finder sted i en cyklisk, mekaniseret rotation.
I udstillingen var også Woodys beskrivelser, der kommer fra hans interesse i at afsløre det underliggende visuelle sprog for kodevariationer, der skaber billedet. Gennem samlinger af sine egne fotografier af katodestrålerøret, som han lavede for at forbedre sin egen forståelse af sit håndværk, præsenterer Beskrivelser otte tableaus, der viser det brede visuelle sprog og mulighederne for at generere billeder uden "pinhole" -princippet. Sammen skabte Vasulkas en alternativ oplevelse af at organisere opfattelse.
Vasulkas | © Roͬͬ͠͠͡͠͠͠͠͠͠͠͠sͬͬ͠͠͠͠͠͠͠͠͠aͬͬ͠͠͠͠͠͠͠ Menkman / Flickr
Senest er der oprettet en samling af Vasulkas 'værker i Reykjavik, Island i samarbejde med kunstnerne. Under ledelse af videokunstneren, Kristin Scheving, kører Vasulka-kammeret inden for Nationalgalleriet på Island et arkiv over Vasulkas-værkerne samt et eksperimentelt arbejdsområde for besøgende mediekunstnere og forskere. Vasulkas er i færd med at donere alt indholdet af deres studioarkiv i Santa Fa, New Mexico til museet, herunder private fotografier, plakater, breve, bøger, noter, skitser, udstyr og videoværker. Det er formålet med etableringen at blive en kilde til historisk viden for nye generationer af video- og nye mediekunstnere samt at blive det første center for elektronisk kunst af sin art på Island. Hvis du besøger Reykjavik, gå ikke glip af en chance for at se dette arkiv, der er viet til pionerer inden for videokunst.
Vasulkas er også repræsenteret af deres første galleri nogensinde, BERG Contemporary i Reykjavik. Galleriet udstiller ældre og nyere videoværker af Vasulkas og nogle er aldrig set før værker.
