Der er ingen tvivl om, at den indiske film er nået langt. Hvor det engang handlede om actionsekvenser og dansetal i parker, har der nu udviklet en tradition for sofistikeret og konceptuel historiefortælling; ikke mere er fokuset fuldt ud på mandlige helte, da skuespillerinder begynder at tage centrum. Læs videre for vores liste over nogle af de mest banebrydende film fra den indiske biograf i nyere tid.
Dronning
Vikas Bahls dronning var en komplet overraskelse for publikum. En film, der fejrer en kvinde, der går alene på sin bryllupsrejse, efter at hun blev efterladt ved alteret og kommer tilbage frigivet? Publikum elskede ikke kun den utroligt humoristiske, men alligevel realistiske dialog, men nød også den iboende glæde af Kanganas karakter. Filmen var ikke kun en fantastisk handling fra Kangana, men en hel flok holdindsats, der sammensatte nogle gode forfattere sammen med retning, også med et stort, internationalt rollebesætningsstykke. Dronning gjorde det så godt, at det gik videre til National Award og enhver større skuespil ære for skuespillerinden også.
Piku
Shoojit Sircars Piku viste sig at være en behagelig overraskelse. Det fejrede essensen af individualitet, uafhængighed og kvinderskab på én gang. Det vigtigste er, at det fejrede forholdet mellem far og datter, der stak gennem oddsene. Piku er en af de mange film, der fejrer den unikke blanding af østlige værdier med vestlig individualitet, som vi ser i Bollywood i dag.
Ki & Ka
Nu er dette et eksempel på, at et godt koncept er gået galt. Men ikke desto mindre påtog Ki & Ka det sig at udfordre kønsroller i ægteskabet for at fremhæve individers ambitioner i stedet for at vise, hvad der forventes. En bedre historie kunne have gjort underverker for denne film, men det var stadig en glad overraskelse at se macho Arjun Kapoor tage på hjemmearbejdeopgaver. Selv for kun få år tilbage ville vi ikke have set en film om en husmand, der blev en kommerciel succes i Indien - hvad så meget mere end en bliver lavet!
Dum Laga Ke Haiti
Et ganske usandsynligt YRF-projekt var DLKH en rustik film, der blev oprettet i de små byer Uttar Pradesh i 1990'erne. Filmen handlede ikke om at fejre Kumar Sanu, men om at blive værdsat af forhold ud over deres udseende. Bhumi Pednekars plus-performance ydelse piskede alle bifalder og hjerter væk for at vælge et punkt og fremhæve det med meget lethed. I en æra, der konstant får mænd og kvinder til at føle sig usikre på deres kroppe, var denne film en velkommen lettelse!
Masaan
Neeraj Ghaywan og Varun Grover har leveret en film, der er chokerende, hjerteskærende og til tider morsom. Hver karakter er smukt defineret, og deres historier mødes perfekt, hvilket er særligt svært at gøre i en historie med flere hovedpersoner. Masaan trækker på enhver følelsesladet streng på en så delikat og afbalanceret måde, at det er en godbid for publikum. Det har vundet masser af priser i Indien og i udlandet, inklusive to øverste æresbevisninger i Cannes i 2015.
Talvar
I årevis var Arushi Talwar-drabssagen et mediecirkus - den nærmeste parallel med den ville være OJ Simpson-sagen i Amerika. Meghana Gulzars retning af Talvar, der blev bundet af Vishal Bharadwaj, tilføjede imidlertid en lugt af nøgternhed til tragedien. Det lykkedes så godt at skildre familiens hjælpeløshed i lyset af et system med korruption og ineffektivitet, at det var ligegyldigt, hvilken opfattelse filmen havde om den faktiske dom i sagen. En af de mest magtfulde og modige film i 2015.
Margarita med et strå
Shonali Boses Margarita With a Straw var en banebrydende film i sit koncept alene - for en start havde det en fransk skuespillerinde, der spillede en lesbisk med cerebral parese. Sådan var kraften i Boses fortælling, at publikum var i stand til at suspendere deres domme og empatisk dybt med den mangelfulde og sårbare Margarita, spillet af den strålende Kalki Koechlin.
Killa
Marathi biograf har konsekvent produceret nogle perler, med Killa som en af dem. Filmen om en ung dreng, der skulle beskæftige sig med sin fars død og tilpasse sig de nye omgivelser med overførelsen af sin mor, var meget smuk. Filmen gjorde et utroligt stykke arbejde i en følelse af relatabilitet og barndoms uskyld uden brug af melodrama. En sand trailblazer i sin genre.
Ret
Indiens officielle indrejse i Oscars, Domstolen er en redegørelse for retssagen i vores land. Ret satirisk kaster Court lys på så mange emner på én gang, og alligevel bliver det aldrig tunge for seeren. Filmet i klassisk teatralsk stil og har en uforglemmelig scene mod slutningen, når retssalen er forladt og en enkelt optagelse opretholdes i flere minutter.
