Hvorfor flere mennesker har brug for at spørge: "Hvem har lavet mine tøj?"

Hvorfor flere mennesker har brug for at spørge: "Hvem har lavet mine tøj?"
Hvorfor flere mennesker har brug for at spørge: "Hvem har lavet mine tøj?"

Video: Lærke - Vi skal ikke være kærester 2024, Kan

Video: Lærke - Vi skal ikke være kærester 2024, Kan
Anonim

Det nylige bæredygtige modeforum i Athen samlede dynamiske innovatører inden for modebranchen for at øge bevidstheden om miljøpåvirkningen af ​​mode. Vi talte med Atopos cvc, en non-profit organisation, der er interesseret i det visuelle udtryk for den menneskelige krop, for at diskutere deres arbejde og hvordan forbrugere kan gøre en forskel.

I 2005 begyndte de kreative sind bag Atopos cvc at indsamle papirbeklædning og eksperimentere med nye udstillingskoncepter. En af deres første ideer var at sammenstille en udstilling, der ville blive objekt-ledet. Forskningen af ​​instruktør Stamos Fafalios, kunstnerisk leder Vassilis Zidianakis og resten af ​​Atopos 'team fik dem til at fokusere på den populære - men kortvarige - amerikanske amerikanske stil af engangspapirkjoler.

Image
Image

Stamos og Vassilis var interesseret i den måde, at disse masseproducerede papirkjoler, designet til at blive båret én gang og derefter smidt væk, kunne repræsentere hovedkernen i deres RRRIPP !! Paper Fashion collection - en undersøgelse af, hvordan papir bruges som materiale i mode. For det, der begyndte som en salgsfremmende gimmick af Scott Paper Company i marts 1966 for at markedsføre deres nye serie af husholdningsprodukter, fortsatte med at feje Amerika fra sine fødder i et blitz af sjov og farve, og selvom det sluttede næsten lige så brat i 1968, relevansen af ​​papirkjoler til moderne hurtig mode er indlysende.

Navnet 'Atopos' henviser til det underlige og uklassificerbare, og det er denne skrå, der danner grundlaget for organisationens forskning og samarbejde. Udstillingen til deres RRRIPP! kollektionen bød på en dybtgående ny måde at tænke på råvarer på, hvor papir blev præsenteret som et revolutionerende materiale, både historisk og på moderne måde. Samarbejdspartnere og bidragydere til projektet inkluderer nu store navne som designere Issey Miyake, Helmut Lang, Maison Margiela, Walter Van Beirendonck, Hugo Boss og Hussein Chalayan, og deres samling inkluderer en række historisk vigtige tøj sammen med de store spillere.

Image

Kulturrejse: Der er mode som mode arkaisk forstået - produkter og trends - men Atopos nærmer sig mode som et middel til at forholde sig til den menneskelige krop. Hvorfor var du interesseret i at overveje mediet på denne måde?

Atopos: Vi blev interesseret i at overveje mediet på denne måde, når vi undersøgte og sammensatte vores første udstilling, RRRIPP !! Paper Fashion, til Benaki-museet, Athen i 2007. Vassilis undersøgte idéen om kunst og teknologi inden for mode, og under forberedelsen til udstillingen førte en ting til en anden, og det skete bare! Vi har en lidenskab for papir, og den to-årige model af engangspapirkjoler, der tog Amerika med storm fra 1966 til 1968, fik vores nysgerrighed og interesse for materialet og dets muligheder. I slutningen af ​​dagen tager vi bare den menneskelige krop, hvad enten det er mode eller ej.

CT: Hvad har du fundet for at være den mest spændende del af at arbejde på denne platform?

Sv: Opdagelser som beklædningsgenstande lavet af genbrugspapir, der blev båret af japanerne og kineserne i det 19. århundrede, og hvordan det, de gjorde, så direkte relaterer til det, vi laver i dag, især i relation til 'bæredygtig mode'.

Image

CT: Hvad har været det underligste eller mest ukonventionelle tøj, som du er stødt på?

A: Kamiko-frakken med kappe fra Edo-perioden, slutningen af ​​det 19. århundrede, der er næsten identisk i form og farve som Driza-Bone-regnfrakker, der stadig bæres i Australien i dag.

CT: Modebranchen er berømt for sin nyhed. Efter din opfattelse, hvordan forener vi branchens forbrugere med bæredygtighed?

Sv: Folk skal vende tilbage til at købe færre tøj og af bedre kvalitet. Hvis noget er godt lavet, vokser det og ældes med dig og bliver derfor en del af dig. Når vi først begynder at værdsætte bedre kvalitet, forsvinder behovet for nyhed. Hvis alle begyndte at spørge 'Hvem har lavet mit tøj?' og 'Hvor blev den lavet?' før jeg foretager et køb, tror jeg, at meget af den billigere ende af beklædningsindustrien ville være nødt til at overveje sin position og hvad den gør.

Image

CT: Hvordan har - hvis overhovedet - det aktuelle økonomiske klima påvirket eller påvirket holdningen til mode i Grækenland?

A: Der vil altid være et efterspørgsel efter high-end af mode, men det aktuelle økonomiske klima i Grækenland har tilskyndet et nyt, ungt og kreativt talent til at dukke op, ikke kun inden for mode, men også i andre discipliner.

CT: Hvad er fremtiden for mode?

A: Vi er enige i svaret, som Issey Miyake gav, da hun stillede det samme spørgsmål; der er vigtigere ting end mode i øjeblikket. Der vil altid være et krav om kreativitet, når man pryder den menneskelige krop, og hvis dette kan kombineres med mindre grådighed, mere bæredygtighed, mere økologisk opmærksomhed og meget bedre arbejdsforhold, kan 'mode' muligvis begynde at gøre industrien en tjeneste.

Populær i 24 timer