I de senere år har Sydamerika udmærket sig som et kraftcenter for originalitet og innovation inden for design, der producerer en række dristige designere på tværs af det kreative spektrum, fra high fashion til moderne arkitektur og interiørdesign. Culture Trip udvælger ti af de bedste designere, hvis ambitiøse og opfindsomme ånd har skaffet dem anerkendelse ikke kun i deres hjemlande, men også over hele verden.
Carolina Herrera © Wikicommons / Christopher Peterson
Carolina Herrera
Den venezuelansk-amerikanske modedesigner Carolina Herrera blev introduceret til modeverdenen af sin socialistiske bedstemor under sin barndom i Caracas. Efter at have flyttet til New York for at forfølge et nyt liv som designer, hugget Herrera sig selv en blændende karriere ved at klæde nogle af verdens mest glamourøse offentlige figurer, fra Michelle Obama til Mick og Bianca Jagger. Herrera er kendt for sin egen personlige stil og bruger rig og frodig stof til at skabe et rent, klassisk look, der oser af elegance. Hendes blomstrende modeimperium indeholder nu ikke kun catwalk-tøj, men duft, tilbehør og kosmetik.
Cesar Pelli Petronas Towers © IQRemix / Flickr
César Pelli
Den argentinsk-fødte arkitekt César Pelli er kendetegnet ved design af nogle af de højeste bygninger i verden. Bred betragtes som en af det 20. århundredes mest sædvanlige arkitekter. Hans høje resultater inkluderer kontorblokke, biblioteker, kunstværker og offentlige rum, der alle deler den fælles attribut for deres skyhøje statur. Hans mest fremtrædende feats inkluderer World Financial Center i New York og Twin Petronas i Kuala Lumpa. I løbet af sin fantastiske karriere har Pelli opnået mere end 80 priser for innovation inden for design.
Francisco Costa © David Shankbone / Wikicommons
Francisco Costa
Den multi-prisvindende brasilianske modedesigner Francisco Costa er kreativ direktør for Calvin Klein-kollektionen og er bredt krediteret for at være den kreative kraft bag at forny dit brand med en frisk, minimalistisk æstetik. Efter at han flyttede til New York, træner Costa med stil-guru Oscar de la Renta og tilbragte en stint ved at arbejde med Gucci, hvor han var assistent for Tom Ford, før han kom til Klein-designgruppen i 2001. Hans design, kendetegnet ved seje, dæmpede toner og tilbageholdte silhuetter vandt Costa, både 2006 og 2008, CDFAs prestigefyldte Dame-tøj Designer af året.
Inverteret kort © Joaquín Torres García / Museo Nacional de Artes Visuales / Wikicommons
Joaquín Torres García
Født i Montevideo, Uruguay, i slutningen af 1870'erne, var Joaquín Torres García maler, billedhugger og muralist, der blev betragtet som far til latinamerikansk konstruktivisme. Hans mest værdifulde bidrag omfattede hans samarbejde med Catalin Antoni Gaudí i 1903 om at skabe et glas af farvet glas til katedralen i Palma de Mallorca og freskerne til Templo Expiatorio fra Sagrada Familia i Barcelona. I 1936, efter at have tegnet sin berømte illustration af et omvendt kort over Sydamerika, gjorde han sin berømte samlende kommentar; ”Vores nord er vores syd.”
Roberto Burle Marx © Luis Obispo / Wikicommons
Roberto Burle Marx
Den brasilianske landskabsdesigner Roberto Burle Marx skulpturerede parker og haver, der gjorde ham verdensberømt. Han blev krediteret med at introducere moderne landskapsarkitektur i Brasilien og havde en stor indflydelse på udviklingen af det tropiske havedesign fra det 20. århundrede. Burle Marx anvendte andre kunstneriske udtryk som grafisk design, billedteppe og folkekunst på hans landskaber og var en af de første mennesker, der anmodede om bevarelse af Brasiliens regnskove. Hans arbejde kan ses på Copacabana-promenaden, Parque del Este i Caracas og Ibirapuera-parken i São Paulo.
Kromosaturation © Danny Fowler / Flickr
Carlos Cruz-Diez
Venezuelanske Carlos Cruz-Diez, nu bosiddende i Paris, er kendt for sin kinetiske og op-kunst, der vises i prestigefyldte gallerier og museer internationalt. Med sin fokus på linjer og opfattelse arbejder hans visuelle stil på at invitere seeren til aktivt at deltage i designene ved at fordybe dem i skiftende farver, uregelmæssige mønstre og en følelse af bevægelse, der ændrer den umiddelbare oplevelse. Et af hans mest berømte værker, Chromosaturation, involverer 22 elektrisk oplyste hytter i rødt, blåt og grønt, der først blev vist ved indgangen til Place de l'Odéon i Paris. Hans senere arbejde omfattede nogle miljøinstallationer.
Den brasilianske arkitekt Oscar Niemeyer © Roger Pic / Wikicommons
Oscar Niemeyer
Prolific brasiliansk arkitekt Oscar Niemeyer (1907-2012) betragtes som en af nøglefigurerne i udviklingen af moderne arkitektur. Han er bedst kendt for design af civile bygninger i Brasilia og i samarbejde med arkitekter på De Forenede Nationers hovedkvarter i New York City. Mange af hans fritflydende designs delte en signaturkurve - siges at være et forsøg på at efterligne den sindige kvindelige form. De vigtigste resultater inkluderer Museum for Moderne Kunst i Curitiba, Niterói Arts Center i Rio og den spredte Edifício Copan, der svinger som en bølge over det kommercielle centrum af São Paulo.
Léon Ferrari
”Kunst er ikke skønhed ved nyhed, kunst er effektivitet og forstyrrelse” sagde den fremtrædende argentinske konceptkunstner Léon Ferrari. Ferrari blev født i Buenos Aires i 1920 og blev kendt for sin protestkunst, der omfattede mange medier, herunder maleri, collage og trykning, ved hjælp af en blanding af materialer som træ, tråd og beton. Han dedikerede sit liv og arbejde til kunst og menneskerettigheder og var meget kritisk overfor krig, social ulighed og magemisbrug. Efter at have tilbragt tid i eksil under den argentinske 'beskidte krig', skabte han en række collager, der fordømmer det undertrykkende militære regime og det religiøse etablissement, der gjorde ham til en meget kontroversiel og respekteret figur.
São Paulo Museum of Art af Lina Bo Bardi © Gaf / Wikicommons
Lina Bo Bardi
Den italienskfødte brasilianske moderne arkitekt Lina Bo Bardi (1914-1992) havde en forfriskende radikal tilgang til design og en forpligtelse til at skabe samfundets behov. Heltidens den mest undervurderede arkitekt i det 20. århundrede, hendes talenter omfavner arkitektur, politisk aktivisme, designermøbler og scenesæt. Hun bruger almindelige materialer som beton og glas og er kendt for at omfavne elementer fra den brasilianske kultur og tilføje mudder og halm til hendes palet. Hendes eget hjem Casa de Vidro (Glass House) i en forstadsdel i São Paulo illustrerer hendes kapacitet til at skabe udsøgte mønstre i harmoni med dets naturlige omgivelser.
