Efter sommerens dovne dage er byens kulturelle liv i fuld gang med en spændende række must-see-udstillinger. Fra cyborgs til gadefotografering og alt derimellem er der noget for enhver smag i Barcelonas gallerier denne sæson.
MACBA, Barcelona © Matt Clark / Flickr
Miserachs Barcelona
18. september 2015 - 27. marts 2016
Baseret på bogen den indflydelsesrige bogBlanc i Negre (hvid og sort) af den indfødte fotograf i Barcelona, Xavier Miserachs, giver denne udstilling os muligheden for at se et udsigt over et levende, energisk Barcelona i dagene før turister, ølsælgere og sangria på La Rambla. Udstillingens kuration sigter mod at afspejle den stadigt udviklende, forbigående karakter af byen og dens mennesker. På et værelse fotografier af byens gader fra 1960'erne og deres indbyggere uventet sprængt op til livsstørrelse, udskåret og poppet ud af væggene, mens de i et andet projiceres i et spejlet rum, så vi kan bebo rummet med flygtige karakterer, der udgør Miserachs 'Barcelona. Byen er muligvis gået videre, men her findes et rum, hvor fortiden og nutiden flygtigt sameksisterer.
MACBA, Plaça dels elsngels 1, Barcelona, Spanien + 34 93 481 33 68
Miserachs Barcelona, MACBA Foto af Helen Bradbury
Introduktionsudstilling & belysning
1. oktober 2015 - 16. januar 2016
Denne åbningsudstilling åbner det imponerende nye gallerirum tæt på Plaça Espanya, der viser brikker af et udvalg af spanske og internationale samtidskunstnere repræsenteret ved galleriet. Udstillingen spænder over en lang række medier, stilarter og temaer og præsenterer en sammenhængende galleri-vision, mens den giver kunstnerne og værkerne plads til at blive betragtet som deres egen individuelle kunstneriske vision. Gruppeudstillingen sidder ved siden af Lighting, et fascinerende udvalg af værker af Barcelona oprindelige Guillermo Pfaff. Ved at vende forestillingen om den fysiske handling af maling på et lærred arbejder Pfaff med blanke lerreter, afslører den indre trestruktur eller bruger reflekteret lys og farve for at skabe smukke minimale kompositioner. Udstillingen indeholder værker af Antoine D'Agata, Bosco Sodi, Cornelia Parker, Javier Pérez, Keith Tyson, Michael Joo, Sean Scully og Tony Cragg.
Galeria Carles Taché, Carrer de Mèxic, 19, Barcelona, Spanien, +34 93 487 88 36
Javier Pérez, Carroña 2011, Galeria Carles Taché Foto af Helen Bradbury
Mennesket + Fremtiden for vores art
7. oktober 2015 - 10. april 2016
Hvad betyder det at være menneske? Hvordan vil arten udvikle sig i fremtiden? Denne udstilling udforsker den fortsatte rolle, som teknologien vil have i at forme og transformere os som et folk - både bogstaveligt, i fysisk forstand og socialt. Med interaktive udstillinger, der undersøger ægte og forestillede udviklinger i modifikationer, hybridisering og teknologiske udvidelser af kroppen, udtrykkes en række udfald og meninger fra dystopian til optimistisk og ambitiøs. Kunst og videnskab mødes for at skabe en række diskussioner (og uundgåelige debatter) om vores fysiske, sociale og etiske grænser.
CCCB Montalegre, 5, Barcelona, Spanien, +34 933 06 41 00
Foto: Anouk Nitsche, Produktion + ledelse: M + M Studio: Partners Studio høflighed af CCCB
Cara a Cara (ansigt til ansigt)
6. oktober 2015 - 13. februar 2016
Som antydet af titlen, er fokuset på denne udstilling det fotografiske portræt, fra studio-stillede, bevidste repræsentationer til hurtigt sammensatte, spontane gadefotografering. Kontrasten i fremgangsmåder får seeren til at stille spørgsmålstegn ved elementernes rolle som tilfældighed, kontrol og konfrontation i produktionen af billeder, der forsøger at afsløre, eller faktisk skjule, motivets identitet. Af særlig interesse er det lille afsnit af selvportrætter af fremhævede fotografer, der stiller spørgsmålet: Hvordan vælger mestrene i genren at vise sig selv? Udstillingen bygger på samlingen af Fundació Foto Colectania og viser værket af 48 spanske og portugisiske fotografer mellem 1950'erne og i dag.
Fundació FOTO COLECTANIA Julián Romea, 6, D2, Barcelona, Spanien, +34 932 17 16 26
Lidt er tilbage at fortælle (Calvino efter Calvino)
12. juli 2015 - 31. oktober 2015
Denne udstilling parrer stykker af 12 moderne kunstnere som svar på Six Memos for the Next Millennium, en bog skrevet i 1985 af forfatteren Italo Calvino, hvor han forestillede sig seks nøglekoncepter for fremtiden. Begreberne, nemlig: synlighed, hastighed, lethed, nøjagtighed, mangfoldighed og konsistens; forbliver universelle og relevante, selv uden nogen forudgående viden om Calvinos arbejde, og det spændende udvalg af værker udtrykker dem på en måde, der er passende det 21. århundrede og tankevækkende. Udstillingen indeholder værker af Sophie Calle, Xavier Veilhan, Elmgreen & Dragset, Dora Gracia, Gianna Motti, Laurent Grasso, Igansi Aballí, Rafael Lozano-Hemmer, Michael Sailstorfer, Ryan McGinley, Daniel Firman og Sam Taylor-Wood.
Blueproject Foundation, Carrer de la Princesa 57, Barcelona, Spanien, +34 931 82 43 71
Daniel Firman, Simply Red 2009, Blueproject Foundation Foto af Helen Bradbury
Alrededor del Sueño 5 (Around the Dream, 5) Barcelona
1. oktober 2015 -10 november 2015
Galeria Trama præsenterer rigdom af fotoudstillinger i byen dette efterår, og præsenterer denne seneste udgave til fotograf Ángel Marcos 'undersøgelse af den moderne by, hvor han så ham vende sit kamera mod Barcelona efter tidligere projekter i New York, Cuba, Kina og Madrid. Når vi sætter spørgsmålstegn ved virkningen af globaliseringen og prioriteringerne i det moderne samfund, præsenteres vi for de opfattede 'ikoner' af byen sammen med ikke-beskrivelsen, hverdagen og mellemrummet og skaber 'ikke-steder', hvor menneskelig tilstedeværelse er flygtig og upersonlig. Titlen er passende, da de kendte billeder ved første øjekast trækker dig ind og holder blikket og opmuntrer dig til at overveje, hvad der definerer og karakteriserer byen.
Galeria Trama, Carrer de Petritxol, 5 Barcelona, Spanien, +34 93 317 48 77
Fang den sidste uge!
Llampades en la Foscor (Siria 2011-2015) (Blitz i mørke, Syrien 2011-2015)
30. juli 2015 - 18. oktober 2015
Ricard Garcia Vilanovas fotografier er et rå, øjeblikkeligt og oprivende testament til intensiteten af den syriske konflikt. Skudt med en vidvinkellinses ende, der forbliver tro mod det berømte citat af krigsfotograf Robert Capa om, at 'Hvis dine billeder ikke er gode nok, er du ikke tæt nok', Vilanovas fotografier bringer os ansigt til ansigt med den rå følelse af såret og sorg. Som Vilanova sagde i en nylig samtale, 'Tilskueren skal beholde det billede, der er indgraveret på deres nethinde', og de forfølgende billeder vil faktisk forblive hos dig. Ikke let at se, men vigtigt i dagens klima.
[La Virreina] Centre de la Imatge, Les Rambles, 99, Barcelona, Spanien, +34 93 316 10 00
