Det olympiske museum i Lausanne, Schweiz, står som et fyrtårn for sportens herlighed og universalitet. Det indeholder gamle græske hyldest til de spil, der appellerer til historiske buffs, ærefrygtindgydende design til arkitektelskere og utallige artefakter, der vidner om atleternes drev, beslutsomhed og ånd. Den seneste udstilling, Behind the Screen, udforsker den digitale revolution, der bragte atleternes historier fra spilene og ind i vores hjerter.
Olympisk museum © Jillian Levick
Det er en sandhed, som universelt anerkendes, at OL ikke kun er for sportselskere. Selv dem med en forkærlighed for at forvirre deres polvælving med deres skuddsætning næsten aldrig undlader at chime ind med jubel og støtte til deres hjemlands atleter, der skaber et kameraderi, der er så samlende, at vi næsten overbeviser os selv om at vi kan lide sport mere end bare én gang hvert 4. år. Det er netop denne universalitet, der skaber et så interessant og følelsesladet besøg på Lausannes olympiske museum - dens fokus på den dybe udholdenhed i den menneskelige ånd er relatabel til alle. Nu, og indtil 26. januar 2016, har de sat på et show om historien om at vise det største show på jorden: Bag skærmen fortæller historien om dækningen af OL.
Før audiovisuelle materialer kan ses og beundres af seerne, er der en række problemer at kæmpe med. Digitalisering af materiale til offentlig visning kræver stor tålmodighed, som om teknologierne udvikler sig, de ikke altid skrider frem i samme takt. Film ses aldrig isoleret - den er kombineret med lyd og andre elementer, og disse fremskridtshastigheder er ikke altid på linje. Desuden kan teknologi også bevæge sig fremad på måder, man ikke ønsker det, hvilket gør forældede eller utilgængelige metoder, der faktisk forbedrer et bestemt stykke materiale. Flere versioner findes også af næsten alle olympiske film, lavet med forskellige snit og på forskellige sprog, der bogstaveligt talt taler til deres universelle relevans. Der gøres en indsats for at gendanne brikker til deres originale version og sprog for at være tro mod deres historie.
Fodboldspillerne, Niki de Saint Phalle © CIO Catherine Leutenegger
Det er også et vanskeligt opfordringsbesvarelse at beslutte, hvilke materialer der skal digitaliseres; der er for meget til at gøre det hele, og alt hvad man arbejder med i dag kunne blive et stykke historie i morgen. Det kan være en skræmmende opgave at holde styrken til at forme en kollektiv hukommelse, bogstaveligt talt i ens hænder. Denne udstilling gengiver imidlertid værdien af disse restaureringsprojekter. Visningen af lyd, visuelle og kombinerede materialer fra historien om olympisk dækning er spektakulær.
I 1995/96 anskaffede og gendannede Den Internationale Olympiske Komité hundreder af timers materiale, hvoraf meget er vist på denne udstilling. Seerne lærer, hvordan dækningen af OL i 1948, i det, der blev kendt som sparespil, blev skudt på to filmstykker i stedet for 3 for at spare penge, idet de forbinder spilene til deres bredere historiske kontekst. Man forsøger at forstå, hvordan OL ikke rigtig var en tilskueresport før radio, da folk kun kunne være en del af dem eksternt, når de læste re-caps i avisen. Faktisk var aviserne vrede over at miste deres monopol på OL-dækningen i LA-kampene i 1932, hvor 15 minutters radiosegmenter blev introduceret. Dette må have været, hvordan tv-stationer følte sig, da digitale onlineplatforme i London 2012-spil overskred tv-dækning for første gang i historien.
Selvom radio gjorde plads for kameradækning, dominerede den stadig i Londons spil i 1948, som bevist af BBC, der havde 14 tv-kommentatorer og over 100 radioapparater. Efterhånden som hver digital plade er brudt, og når hver nye præstation udforskes, er den forbløffende for dens publikum. Dette er en proportional forbindelse, som, selvom gamle metoder virker uinspirerende til moderne publikum, denne følelse af nyhed, at opleve noget, der aldrig er blevet oplevet i historien før, overskrider tiden og forbinder publikum fortid og nutid. Man kan ikke undgå at føle sig forbundet så godt med tilskuere i fremtiden, mens man forestiller sig, hvilke ærker teknologien, menneskeheden og deres interaktion de vil opleve.
Det er imidlertid også muligt, at folk med hver fremgang bliver mere og mere vant til medier, og efterhånden ser det ud til, at dette muligvis ikke er engagerende nok på egen hånd. Derfor er det det menneskelige element, tilbagevenden til spillets hjerte, der gør sportens ånd så virkelig tidløs. Det var Roone Arledge, den amerikanske sports- og tv-pioner og legende, der bragte delte skærme til billedet. Billeder og klip af atleter i deres stolte hjemby; af dem som børn, der allerede træner i deres fremtidige øjeblikke af herlighed; af dem, der fejler i fortiden, men fortsætter, overlejret ved siden af deres nuværende succeser bringer historien og æren til alle.
L'Elan, Nag Arnoldi © CIO
Denne tilgængelighed er den drivende etos bag hele restaurerings- og digitaliseringsprojektet - hvilket sikrer, at arkivering ikke ses som immobiliserende objekter, men snarere som det modsatte. Ved at beskytte, opdatere og digitalisere, stilles disse materialer til rådighed for mennesker i nutiden og fremtiden. At suspendere dem i tide giver mulighed for deres udødelighed. Denne mission og metode til at sikre tilgængelighed og bæredygtighed integreres perfekt i den samlede følelse af forbindelse, der formidles gennem hele museet.
Et rum med ældgamle artefakter, der skildrer OL og sportsbilleder, virtuelle papirstykker fra arkiverne, der svæver rundt på projicerede overflader, og berøringsskærmbøger fyldt med presseudklip for at bladre igennem forskellige materialer og tider. Skærmenes fordybende karakter giver mulighed for også den fysiske tilgængelighed af spilene med funktioner som den interaktive berøringsskærm-tidslinje, der sammenlægger fortiden og nutiden, og præsenterer antik atletik gennem moderne medier.
Bevægelserne fra aviser, til radio, til tv, til lyd, til farve i Tokyo 1964, til internetstreaming i Athen 2004, til mobiltelefonstreaming i Torino 2006 fungerede alle som uvurderlige springbræt for at gøre spillet til et universelt, offentligt skue, med universel appel, hvilket giver folk de bedste sæder i huset, fra komforten i deres egne hjem, eller faktisk, endda deres rør sæder. Det olympiske museum og bag skærmene er ikke udstillinger af genstande, men udstillinger af følelser, hvor historierne aldrig er statiske, og fortid, nutid og fremtid er på linje.
