Globalisering påvirker alle facetter i samfundet, inklusive kunstverdenen. Europæisk kunst har længe været i fokus, men disse ti europæiske museer fremhæver kunstneriske mesterværker på verdensplan.
Centre Georges Pompidou © Jean-Pierre Dalbéra / Flickr
Centre Georges Pompidou
Bibliotek
Centre Georges Pompidou i Paris var et af de første museer i Europa, der behandlede den manglende repræsentation af kunstværker uden for Europa. Med 1989-udstillingen Magiciens de la Terre forsøgte kurator Jean-Hubert Martin at konfrontere den tilstand, han beskrev som "hundrede procent af udstillinger, der ignorerer firs procent af jorden." Mens udstillingen i sig selv vakte både ros og kritik, skabte den også debat blandt kunstnere, kuratorer og akademikere, der forsøgte at tackle dette hul. I dag indeholder centrets store samling kunstværker fra flere lande end noget andet museum i Europa og har fortsat med at promovere ikke-europæiske kunstnere gennem sine udstillinger. I år fejrede centret 25-års jubilæum for Magiciens de la Terre med et internationalt symposium, der samler akademikere, kunstnere og kuratorer fra fem kontinenter for at se tilbage på udstillingen og for at diskutere nutidskunstens fremtid.
Mere info
Åbn i Google Maps
Paris, Île-de-France, 75004, Frankrig
Vis menu
Besøg Facebook-siden
Send en e-mail
Giv os feedback
Fondation Cartier pour l'Art Contemporain
Fondation Cartier er et andet parisisk museum, der driver en kultur med international samtid fremad. Fra begyndelsen er det blevet dedikeret til at støtte nye kunstnere og dem, der endnu ikke har fået anerkendelse i Europa. Dette har ført til, at Fondation Cartier er et af de første museer i Europa, der viser arbejdet med internationalt anerkendte kunstnere som den koreanske kunstner Lee Bul, den maliske fotograf Sydou Keyuta, den japanske neo-popmaler Takashi Murakami og den brasilianske fotograf Alair Gomes. Fonden har også haft succes med at skabe original kompromisløs kreativitet ved at anvende kunstværker. Denne tilgang gør det muligt for kunstnere at realisere projekter uden økonomiske eller rumlige grænser. Som en del af programmet giver kunstneriske boliger kunstnere ikke kun mulighed for at skabe deres stykker, men også til at omdanne det udstillingsrum, hvor deres kunst skal ses.
Foundation Cartier pour l'Art Contemporain, 261 Boulevard Raspail, Paris, Frankrig, +33 1 42 18 56 50
Institut du Monde Arab © Lauren Manning / Flickr
Institut du Monde Arabe
Universitet, skole
Musée National des Arts Asiatiques-Guimet
Museum
Museu d'Art Contemporani de Barcelona
Museum
Museum for moderne afrikansk kunst
Meschac Gaba's Museum for Contemporary African Art er af mange blevet beskrevet som et "museum inden for et museum", men det er virkelig en kunstsamling, der overskrider både den traditionelle definition af et museum og dets rumlige krav. Projektet, der strækker sig fra 1997-2002, har været vært i mange forskellige museer, før det fandt et permanent hjem i Tate Modern i London. Herr Gabas projekt blev konceptualiseret i sin tid som kunstner i Frankrig og Holland, hvor han indså, at europæiske opfattelser af afrikansk kunst var fastgjort til mere traditionelle religiøse skulpturer. Denne erkendelse førte til, at kunstneren skabte sit eget museum for moderne afrikansk kunst, som straks sætter spørgsmålstegn ved strukturen af moderne museer og rejser behovet for inkludering af afrikansk samtidskunst i europæiske museer.
Tate Modern, Bankside, London SE1 9TG, Det Forenede Kongerige, +44 20 7887 8888
Museum Rietberg
Museum
Reina Sofia
Museum
