Vi talte med Hawad om Tuareg-litteratur og kolonialismens undertrykkende arv

Vi talte med Hawad om Tuareg-litteratur og kolonialismens undertrykkende arv
Vi talte med Hawad om Tuareg-litteratur og kolonialismens undertrykkende arv
Anonim

Tuareg-forfatteren, hvis novelle "Margins" er inkluderet i vores globale antologi, talte til os om hans kunst, befolkningerne i det nordvestlige Afrika efterlod landet uden kolonialisme og de berberiske rødder af socialistisk frihedsret.

Hawad @Udo Koehler / Med tilladelse fra forfatteren

Image
Image

Digter, maler, dramatiker og fiktionforfatter, Hawad er en af ​​de største repræsentanter for Tuareg litteratur - og faktisk kunst - i dag. Han blev født i Aïr-bjergene i Sahara (i det nuværende nordlige Niger) og rejste i sin ungdom for at studere i Egypten og Irak, før han arbejdede som dagarbejder i Libyen og Algeriet i 1970'erne, hvor han først begyndte at skrive. Hans samtidige politiske engagement, lige så meget som et spørgsmål om omstændigheder som et valg, førte ham til at danne modstandsbevægelser med kolleger, som en konsekvens heraf havde han forskellige trækformer i fængsler i Algeriet, Libyen og Nigerien (alle stater med Mali og Burkina) Faso, hvor Tuareg lander historisk, strækker sig).

Ud over at være forfatter til et dusin bøger om poesi og fiktion har Hawad haft sine kunstværker vist i forskellige byer rundt om i verden, fra Paris til Casablanca, New York, Medellin og Rotterdam. Han bor i dag i det sydlige Frankrig med sin kone og den franske oversætter, antropolog Hélène Claudot-Hawad, hvorigennem denne forespørgsel blev ledet. I sine svar afslører forfatteren sammenhængen mellem sit folks oplevelse af 'marginalerne' og hans kunst, herunder formen for 'furyography', som han opfandt, og indeholder kalligrafisk kunst fra poesi skrevet ved hjælp af karaktererne på hans oprindelige Tamazight-sprog (kendt som Tifinagh-scriptet).

Kulturrejse: Din novelle, "Margins", følger karakterer og folk - Tuareg, Songhai, Hausa osv. - der bor mellem de kunstige grænser i fem postkoloniale stater. Kan du fortælle os lidt mere om den situation, og hvordan det påvirker din skrivning?

Hawad: Det enorme Sahara-Sahel-område blev "overrislet" i alle ordets forstand ved kunsten at skabe netværk af udvekslinger, solidaritet og fælles interesser mellem samfund med forskellige sprog, kulturer, måder at leve på og kompetencer på. Denne evne til at væve forbindelser mellem verdener modellerede en slags mand, der hverken kommer fra Occident, Orienten, Nord eller Syd, men er en mandbro, en kreativ mand, der ved, hvordan man opretter originale kulturelle synteser. Det er denne nomadiske fantasidynamiske og alternative, denne iscenesættelse af pluralitet i bevægelse, som jeg sætter i spil og som inspirerer mine historier. En flerhed fordømt og lemlæstet af disse staters arvinger til europæisk kolonisering.

CT: Flere steder beskriver du disse folk som at være spidsen, verdens forkant (“sporer af universets bevægelser”). Hvad mener du med det?

H: Disse tegn har nøglen til flere verdener; de er på krydset mellem flere kulturer, hvis subtilitet de mestrer og kender til i deres forskelle og komplementariteter. De er for mig den legemliggørelse af frie mænd, spidsen af ​​nålen, der forbinder universets skud, tankens og kulturens fortrop i alt det, der er åbent og ikke-dogmatisk. De er for mig den eneste måde at tegne fremtiden på.

CT: Din stil og sprog er ekstremt poetisk, og spiller derfor meget på billedsprog og rytme. Hvorfor bruger du dette stiliserede sprog, og hvad er idealet eller målet med denne forfatterskab?

H: Jeg tror ikke, at der er et klart skel mellem min skrivning og det sprog, jeg bruger hver dag. Billedet, jeg bruger, rytmen af ​​såret og chok i mine ord, stemmerne fra mine surrealistiske karakterer fra margenerne, er værktøjer designet til at tvinge fantasien. Der er her hverken mannerisme eller indflydelse, kun et forsøg på at finde et sprog, der er i stand til at multiplicere betydninger, visioner, horisonter, for at undgå den etablerede orden og den færdige tanke

.

Et eksempel på furigraphie: Toile 53 (lærred nr. 53) Med tilladelse fra kunstneren

Image

CT: Som både digter og maler skabte du din egen genre eller metode af kunst-furigrafi (furyography) - som blander de to former. Kan du fortælle os lidt om det?

H: Når du er omgivet, undertrykt, forvirret, og magtbalancen er ujævn, hvad kan du gøre? For at finde et problem, en måde at trække vejret på, overførte jeg en gammel terapeutisk metode til litteratur og kunst, trance, mobiliserende midlerne til min disposition; skrig og bevægelser tusind gange lanceret, gentaget og genopladet for at undslippe immobilisme, for at genskabe bevægelse, for at få åndedræt frem fra undertrykkelsens blyhylster. Det er hvad jeg kalder "furigraphie."

CT: Den korte historie slutter med en henvisning til den røde og sorte flag fra socialistisk anarkisme. Hvad er din forbindelse til denne bevægelse, og hvorfor?

H: Ja, det bruges her til at kapre det franske koloniale flag til et flag af marginalerne ved at farve det i sort og rødt - farverne fra anarko-kommunisme. Jeg har faktisk et stærkt bånd med den libertariske filosofi. For det første fordi den slags libertariske samfund, der faktisk inspirerede en række moderne europæiske anarkister (f.eks. Rosa Luxemburg) kommer fra os, Imazighen (eller Berbers). Det er en metode til styring og social drift, uden et pyramidalt magtshierarki, som jeg er bekendt med, og som jeg kommer fra. Anarchokommunisme er en udvidelse af denne logik, hvor mennesket og hans frie vilje er placeret i hjertet af systemet. Personligt er jeg interesseret i al litteratur og moderne historie om de forskellige dele af den liberale tænkning.

CT: Nogle tuaregere har for nylig og for første gang i årtier genvundet kontrol over en del af deres territorium i det sydvestlige Libyen (en udvikling, der spejler bemærkningerne til en karakter, Ashamur, i din historie). Tror du, at dette kan påvirke ændringer på lang sigt og måske føre til en lignende befrielse over hele territoriet?

H: I hele deres konfiskerede land, fra Libyen til Niger, Mali, Algeriet og Burkina Faso, er Tuaregs modstandere. De oprør fra tid til anden og bliver knust. De falder, rejser sig, råber for at finde vejrtrækning igen og indånder deres ørken i det centrale Sahara. På nuværende tidspunkt er situationen kaotisk, og kræfter er ujævn, men den grundlæggende politiske samvittighed er klar, og afvisning af kriser og pogromer af mislykkede og korrupte stater synges i poesi!

Det virkelige spørgsmål findes på et andet niveau: internationale interesser i dette område, rigtigt som det er med mineraler og sjældne jordarter, er enorme, og den politiske konkurrence mellem magterne spilles på tuaregernes ryg

Kaos er nødvendigt for at disse magter kan forsvare deres egne interesser under den fejlagtige påskud af at kontrollere såkaldte 'barbarer' og andre 'vilde' truende civilisation

Det er et script, der gentager sig selv (det blev stort set brugt under kolonisering) med lokale skuespillere, der er perfekt manipuleret. Det fungerer godt og blinder den vestlige opinion for at acceptere installationen af ​​amerikanske og europæiske militærbaser i hele det afrikanske nordvest uden at flinke.

CT: Hvad kan du fortælle os om den aktuelle situation og moderne udvikling i Tuareg-litteraturen?

H: For Tuaregs er der i dag ikke længere plads eller tid til en litteratur, der ikke er en presserende litteratur. Vores aktuelle litteratur er et modstandsværk domineret af poesi og sange. Produktionen i disse domæner er rigelig og rig og viser, at der kan være et ideal, et andet liv uden for staternes katastrofe, af deres agenter og deres magtfulde internationale allierede, der i dag stemmer over tuaregerne, deres land og deres ambitioner.

Læs Hawads novelle “Margins” fra vores globale antologi her.