De traditionelle indiske malerier der skal kendes

Indholdsfortegnelse:

De traditionelle indiske malerier der skal kendes
De traditionelle indiske malerier der skal kendes

Video: Maloya Traditionnel - Groupe Folklorique de la Réunion 2024, Juli

Video: Maloya Traditionnel - Groupe Folklorique de la Réunion 2024, Juli
Anonim

Hver region i Indien kan forbindes med en bestemt form for kunst, der spænder fra Mithila-malerier fra nord til Tanjore-malerier i syd og Pattachitra i øst til Warli i vest. Vi kigger på nogle af de mest fremtrædende malerier i Indien at kende.

Miniatyrmalerier

De tidligste miniatyrmalerier i Indien blev fundet på palmer. Disse stykker blev normalt malet for Jain og buddhistiske købmænd, som ville bære dem på deres rejser over det indiske subkontinent mellem det 10. og 12. århundrede. Disse tidlige miniatyrer, der betragtes som Pala og Jain, blev senere fulgt af forskellige kunstskoler, såsom Rajasthani, Mughal, Pahari og Deccani, som hver har deres egen karakteristiske stil og unikhed. Endvidere har hver skole i miniatyrmalerier underinddelinger blandt dem, der omfatter en rig tradition for miniatyrmalerier, der betragtes som tidløse manifestationer af landets kreative geni.

Image

Portræt af Ahmad Shah Durrani, Mughal-miniatyr, ca.1757, Bibliothèque nationale de France © Wikicommons

Image

Pattachitra

En af de tidligste kunstformer (dateres tilbage til det 12. århundrede) fra Orissa, Pattachitra oversætter bogstaveligt talt til 'klud (lærred) billede': 'Patta' - stof og 'Chitra' - billede. En lille landsby ved navn Raghurajpur i Orissa er et paradis for Pattachitra selv i dag, hvor hver familie har mindst et medlem af familien involveret i kunsten. Lord Jagannath, der menes at være en inkarnation af Lord Krishna, er normalt hovedtemaet for pattachitra. Andre temaer inkluderer historien om Radha-Krishna, scener fra Ramayana og Mahabharata (de to populære indiske epos), tempelaktiviteter og andre. Et vigtigt træk ved chitrakars (traditionelle pattachitra-kunstnere) er brugen af ​​grøntsags- og mineralfarver.

Pattachitra © Wikicommons

Image

Warli Art

Warli-kunst hører til en af ​​de største stammer i den vestlige delstat Maharashtra, Warlis. Denne kunstform blev først opdaget i begyndelsen af ​​1970'erne og kan spores tilbage til det 10. århundrede e. Kr. I lighed med de førhistoriske hulemalerier udføres Warli-malerier inden i væggene i hytter og udføres med en elementær stil. Denne kunstform skildrer normalt billeder af stammets daglige liv og forskellige former for natur, såsom sol, måne og regn ledsaget af et karakteristisk fravær af mytologiske eller religiøse figurer. Kun deres Modergudinde, Palaghat, der ses som et symbol på frugtbarhed, bruges som det centrale motiv i enhver Warli-kunst. Cirkulære mønstre er meget almindelige forekomster i Warli-kunsten, hvilket tyder på deres tro på, at død bare er en ny begyndelse.

Et Warli-maleri af Jivya Soma Mashe, Thane-distriktet © Wikicommons

Image

Populær i 24 timer