Hyldet fra Djibouti deler Badria Houssein Liban indsigt om sit brand, "Gueska Afrika", der bærer en ny ånd af mode ind i hjemmet og bylandskabet i dette lille, men alligevel travle land. Den djiboutiske kunstner og designer åbnede for sin oplevelse af at gøre en internationalt brand.
“Gueska Afrika” - den somaliske oversættelse af “Afrikas Horn”, der anvendes til Djibouti og dets nabolande, der udgør halvøen, der springer ud i det arabiske hav og Det Indiske Ocean, der ligner et næsehorn, er en hensynsløs, avant-garde tøjmærke på et stadigt skiftende kontinent. Det er et bevis på, at afrikansk mode er social, fair og giver en følelse af tilhørighed. Det forener kulturerne på Afrikas Horn, Indien og mange andre. Med Libans ord understreger hun, at det virkede presserende i hendes forstand at fremvise momentumet for kreativiteten og drivkraften for innovation, som "min region fuldt ud omfavner i dag." Multikulturalisme er en nøglekomponent i Libans skabelser, og hun vælger at fremstille dette lyse tablå af Afrikas Horn i modsætning til billederne af krig, drab og elendighed, at det uundgåeligt er forbundet med området takket være internationale medier.
Designer Badira Liban poserer i en af hendes kreationer
Liban henter inspiration fra hendes dobbelte kultur som afrikaner og araber samt fra hendes permanente eksponering for vestlig kultur, især fransk. Hun nævner også, hvor vigtigt det er at åbne op for verden og rejse for at udvide hendes kreativitet og kunstneriske skabelse. På denne måde finder hun nye mønstre, tekstiler, farver og stilarter i couture. Når hun bliver spurgt om, hvornår hendes lidenskab for kunst og mode begyndte, trækker hun stolte souvenirs fra sin ungdom og husker, hvordan hun altid trak sine tøj og lavede dem i lokale skræddersyede butikker. Hun siger: ”Jeg har altid ønsket at være anderledes; Jeg elsker forskel og unikhed. ”
Cheongsam top lavet af traditionelt dirac stof © Jean-Philippe Lochon
Det hele startede med at vælge en kunstnerisk sti, og senere forgrenede den sig mod skulptur og mode. Og altid i ånden med at fremme Horn of Africa-regionen og hendes kultur, minder Liban om, at det var ekstremt naturligt, at hun bruger farverige, traditionelle stoffer for at genopfinde deres daglige brug og gøre dem attraktive for den djiboutiske ungdom.
"Futa" eller "maawis" er det traditionelle tøj til mænd og svarer til det skotske kilt. Ældre versioner af det kan svare til en masse internationale tøj fra forskellige kulturer og regioner rundt om i verden. Liban ønskede at omdanne det originale stof til noget, der også kan omfavnes og bæres af djiboutiske kvinder, hvilket er ret revolutionerende for et typisk konservativt samfund.
Et nederdel lavet af traditionelt stof, der normalt bruges til det mandlige tøj, "futa" © Jean-Philippe Lochon
Når vi talte om genopfindelsesprocessen, bekræftede Liban at hun gentog de forskellige komponenter i traditionelle kvinders påklædning. Den ofte benævnt "dirac" (boubou), bæres normalt til udflugter, arbejde og muslimske festlige lejligheder eller bryllupper; shiiden er udelukkende lavet af bomuld og bæres indendørs som en slags pyjama, hvilket giver arten af det tørre klima i Djibouti; shalme eller shaal bruges normalt til at dække kvinders skuldre eller hoved til kvinder, der vælger at gøre det. På baggrund af disse udviklede Liban lidenskabeligt, hvordan disse stykker blev genbrugt til at skabe nederdele, bluser, skjorter, kjoler, kimonoer og saroueller, mens de afspejler den beskedne karakter af den djiboutianske måde at klæde sig på.
Hvad angår Djiboutians reaktion under hendes modeshow i Djibouti by i november sidste år, husker Liban med stor tilfredshed, at folk var forbløffet over produkterne; overrasket over at se en ny måde at bruge traditionelle stoffer på. Liban siger, "Jeg kan helt sikkert sige, at det til en vis grad var for mig en lille revolutionær sejr at se reaktionerne, fordi antøjet blev genkendeligt i sin nye form." Derfor blev Libans kreationer positivt modtaget, og djiboutiske kvinder besvarede hendes opfordring til at deltage i modeshowet, og de kan ikke vente med at opdage den kommende kollektion.
Designer Badria Liban poserer i en af hendes kreationer © Jean-Philippe Lochon
Liban kaster lys over, hvordan kvinder i Djiboutian var stolte over at se, at en af deres egne kunne skabe en original kollektion og at se, at tekstilerne kunne bæres anderledes og på en måde, der giver mere frihed. For tiden er Gueska Afrika-mærket målrettet et mangfoldigt samfund lavet af kvinder og mænd. Liban mener, at den måde, påklædningen ses, mærkes og bæres på, ændrer den djiboutiske tankegang. For eksempel bliver dirakten i dag praktisk og tilpasningsdygtig til et moderne og dynamisk socialt liv for den djiboutianske kvinde. Traditionelt har dirakten en tendens til at få en djiboutiansk kvinde til at glemme og skjule sin krop, men med denne nye, moderniserede dirac vil kvinder have mere kontrol over deres udseende, deres krop, helbred, seksualitet og velvære. Den traditionelle måde at bære dirac gør denne nye proces meget vanskelig. Fordi kvindekroppe konstant ændrer sig, giver den traditionelle brede kjole dem mulighed for at skjule deres kurver og form.
Med hensyn til fremtiden ønsker Liban at konsolidere mærket Gueska Afrika i Djibouti og derefter begynde at planlægge at eksportere til andre afrikanske lande eller samarbejde med designere fra kontinentet, måske endda sælge online. Mulighederne er rigelige. Afrika er et ekstremt vigtigt symbol i Badrias kreationer og voksstoffet, der indeholder blandt materialerne Liban bruger hagl fra lande som Tanzania, Elfenbenskysten og Ghana, alle med deres forskellige nuancer og farver. ”Uanset hvad jeg skaber, vil der altid være et rent afrikansk touch til det, ” siger Liban stolt.
En tunika lavet af dirac stof © Jean-Philippe Lochon
Libans kreationer har modtaget en masse interesse fra lokale medier som FTU, Djiboutianske tv og radio, der inviterede hende til radioprogrammet "Daryel" om alt det originale, der bliver gjort og lavet i Djibouti, og hun blev vist i La Nation-avisen. Liban bekræfter på ny, at hun på grund af sin oprindelse og det faktum, at hun kommer fra et land med mangfoldighed og udveksling, omfavner disse værdier, og hun prøver at afspejle sin accept og tolerance over for andre kulturer, ideer og nye koncepter og tendenser inden for mode og design. Disse værdier er dybt forankret i Afrikas land, og den faktiske renæssance på kontinentet indbyder til konstant innovation, det, som Liban vedtager som en vigtig linje i hendes skabelser.
