Mød Simon Baker, en stigende stjerne i Storbritanniens filmscene. Simon film, instruerer og redigerer alt fra elektriske musikvideoer til fantastiske annoncer og fængslende film. Oplev, hvad der inspirerer denne BFI-prisvindende instruktør, når vi snakker med Simon om hans lidenskab for historiefortælling, gratis film og hans seneste, revolutionerende filmprojekter.
Simon Baker høflighed af Simon Baker
Fortæl os om det første øjeblik, du vidste, at du ville være filmskaber
Da jeg var 17 år, ønskede jeg at være en fin kunstner. Det var meget kort efter, at jeg startede Art School, at jeg indså, at jeg ikke var i nærheden af at være godt nok, så jeg henvendte mig til fotografering og derefter til video. Jeg tog et VHS-kamera i fuld størrelse og begyndte at lege rundt. Det var dengang, jeg vidste, at jeg ville arbejde i dette medium.
Hvordan vil du beskrive dit arbejde for folk, der ser dine film for første gang?
Jeg vil beskrive mit arbejde som at være i traditionen for den britiske realisme, men med en moderne og 'filmisk' æstetik - Jeg er interesseret i karakterer og deres små, relatable rejser, det virkelige liv og de virkelige steder. Jeg har også en interesse i populærkultur og bymæssige, multikulturelle aspekter af det moderne Storbritannien og især London. Jeg har en lidenskab for at bruge improvisation til at udvikle karaktererne med mine skuespillere, så dialogen og interaktionerne har en uskrevet spontanitet, og karaktererne har en dybde og ægthed af stemmen. Jeg finder dette magnetisk og spændende at se på. I det væsentlige laver jeg den slags film, jeg kan lide at se selv.
Stadig fra en brandfilm til Saudi Aramco © Simon Baker
Hvad motiverer din kreativitet? Hvilket budskab ønsker du at formidle gennem dit arbejde?
Processen er spændende, hvad der motiverer mig - at finde den rigtige rollebesætning, se personerne udvikle sig gennem workshops og se det igennem til færdiggørelse. Jeg er ikke sikker på, at jeg vil overbringe noget budskab; faktisk er det fraværet af beskeder eller moralske fortællinger, som jeg håber, at det karakteriserer mine film. Jeg er ikke interesseret i at prædike veltrætte, forudsigelige beskeder til mit publikum, og jeg er glad for at overlade dramatisk storslåning til andre filmskabere. Min besked, hvis der er en, er, at de små og intime dramaer, der spiller rundt omkring os hver dag, er lige så interessante for mig som de store historier. Jeg elsker også bare at høre folk tale, og jeg er ligeglad med, hvad de taler om.
Du har arbejdet med alt fra film til tv, musikvideoer og annoncer. Hvad foretrækker du at arbejde på?
Jeg gik på filmskole for at lave film, alt andet er simpelthen et middel til at ende.
Natbussplakat med tilladelse fra Simon Baker
Har du haft nogle kunstneriske skuffelser i din karriere? I bekræftende fald, hvordan bekæmpede du dem?
Jeg har haft for mange at nævne. Nogle gange synes jeg filmskabelse (eller enhver kunstnerisk bestræbelse, men især filmskabelse, da de bare er så mange variabler involveret, at du aldrig har fuld kontrol) handler om at prøve at begrænse disse skuffelser. Ethvert projekt, du påtager dig, bliver smidt med dem, jo mere du begrænser dem, jo mere tilfreds er du.
Du har sagt, at din film, Night Bus, bliver gjort tilgængelig gratis online. Synes du, at eksisterende i en af de første generationer, der lever af digitale og sociale medier, er en udfordring, eller er det inspirerende?
Jeg synes, det er spændende, men det er også farligt. Vi har gjortNight Bus gratis online, fordi jeg ønsker, at så mange mennesker som muligt skal se det, og jeg antager, at jeg prøver at tænke på det lange spil. Men at frigive film gratis online er i øjeblikket ikke en bæredygtig model, jeg er kun i stand til at gøre det, fordi jeg har det eneste ejerskab af filmen og den involverede godt. Jeg synes, det er fantastisk, at moderne teknologi og ting som internettet gør det muligt at oprette og distribuere film meget lettere og demokratisk, men vi er nødt til at finde en måde at gøre dem økonomisk levedygtige. Dette er ikke kun et problem for film, men for alle kreative medier.
90 minutter høflighed af Simon Baker
Fortæl os om dit kommende projekt, 90 minutter
90 Minutes er et karakterdrama på baggrund af Sunday League fodbold. Historien foregår helt på en morgen på Londons Hackney Marshes. Historien handler ikke om selve fodbolden, det handler om de figurer, der omgiver scenen. Fra spillerne på banen til trænerne på sidelinjen, dommerne, tilhængere og familiedramaer, der spiller rundt omkring dem. Filmen er et ensemble, den følger et lille antal karakterer og deres historier på denne ene søndag formiddag. Spændinger opbygges, når hemmeligheder afsløres og følelser er blotte. Scenen udspiller sig, når kampen bevæger sig mod dens dramatiske konklusion, hvor alle fortællinger kolliderer. For mig er det den naturlige opfølgning fra Night Bus - den er indstillet på et sted i et øjeblik i tid og handler om karaktererne og deres intime dramaer. Der er mere en narrativ tråd end Night Bus havde, da vi følger nøglefigurer i hele filmen snarere end en portmanteau, episodisk tilgang. 90 Minutes er beregnet til at være den anden del af en London 'trilogi', hvor den tredje er en film kaldet Beginnings and Endings, en anden karakterfilm, lige fra det øjeblik, folk falder ind og ud af kærlighed.
Du siger, at du har rejst i fortiden, var dette vigtigt for dit arbejde? Hvis du kunne tage en filmisk turné over ét land i verden, hvor ville du hen?
Jeg rejser meget gennem arbejde. For at være ærlig og måske forudsigelig har jeg altid fundet Nordamerika et utroligt filmisk og mangfoldigt sted. Jeg tror, det er let at glemme rigdommen i kultur, kunst og rene landskaber, der findes der, ud over de stereotype billeder, som vi undertiden har.
Henry Miller skrev 11 arbejdsbefalinger i sin bog, Henry Miller om skrift. Nummer 7 er 'Hold menneske! Se folk, gå steder, drikke, hvis du har lyst til det. ' Har du en bestemt morgenrutine eller måde at arbejde på, som hjælper dig med at forblive kreativ?
Jeg prøver bare at sikre mig, at jeg kommer ud af sengen.
Stadig fra en film til Camel, skudt i Buenos Aires © Simon Baker
Hvis du kunne sætte dig ned og spise et måltid med en instruktør i verden, hvem ville det være, og hvorfor?
Det er virkelig svært at besvare. Hvis det kun var for spændingen, ville det være Stanley Kubrick. Hvis jeg ville have råd eller inspiration, ville det være Mike Leigh eller Ken Loach. Der er mange, mange andre; for mange til at nævne.
Er der en særlig overset film eller instruktør, du gerne vil dele med The Culture Trip?
John Sayles. Jeg er ikke sikker på, om jeg nogensinde ville beskrive ham som overset, men du hører ham ikke nævnt det ofte. For mig er han en enorm inspiration - en stor filmskaber med en passion for humanistiske historier, der afspejler samfundsmæssige temaer. Han viser også, hvordan du kan afbalancere kommercielle aktiviteter, såsom at skrive genrerfilm, med en respekteret karriere som uafhængig filmskaber. Lone Star og City of Hope er begge sædfilm for mig personligt.
