Ai Weiwies første dokumentarfilm Human Flow er en arresterende skildring af den voldsomme virkelighed ved massefortrængning. Skudt i 23 lande med mere end 200 besætningsmedlemmer, det medfølgende men alligevel ærligt dokumenterer det ufattelige omfang af flygtningekrisen.
Med mere end 65 millioner mennesker rundt om i verden, der tvangsfortrænges på grund af krig, klimaændringer og hungersnød, oplever vi den største flygtningekrise siden 2. verdenskrig.
Uanset om du har set eller læst nyhederne og synes, du ved alt om den syriske borgerkrig, de tusinder over tusinder af migranter, der ankommer til Europa eller forfølgelsen af afghanere, udsætter Human Flow den rå virkelighed for mennesker, der bærer deres liv i plastikposer, rejse farlige rejser og risikere alt for at finde en bedre livsstil. Dette er et globalt problem, som vi ikke længere kan ignorere eller forvente at være en andens problem. Og denne film er en presserende påmindelse om en virkelighed, som vi alle kan spille en rolle i at udrydde.
Stadig fra Human Flow
Den anerkendte kinesiske kunstner er åbenlyst kritisk over for undertrykkende regimer og har i de sidste par år aktivt arbejdet specifikt omkring flygtningekrisen, idet han flankerer det ydre af Fondazione Palazzo Strozzi i Firenze med gummi redningsbåde og pakker 14.000 reddede flygtningejakker rundt om søjler af Berlins Konzerthaus. Men installationer som disse ses kun af et udvalgt publikum, og så efter en ferie til Grækenland, hvor han så første hånd den ufattelige skala fra krisen, begyndte Ai først at dokumentere, hvad han så på sin telefon, før han besluttede at lave en film.
Mødet med Ai i London, langt fra de nødlidende scener af Human Flow, han taler med empati og veltalenhed om sine bekymringer over global migration, hans intention om at gøre filmen og sit håb for mennesker, der respekterer menneskeheden.
Stadig fra menneskelig strøm af Ai Weiwei med en migrant i Grækenland
Kulturrejse: Du har arbejdet med migrationskrisen. Hvad fik dig til at lave en film om det?
Ai Weiwei: Godt at klare den globale flygtninges tilstand, skulptur og installation fungerer simpelthen ikke, du kan ikke få dette komplicerede problem og en meget levende vision for publikum. Jeg har altid arbejdet med film, før jeg bare lagde dem online. Nu vil jeg have [ed] til at optage dette, og så udviklede det sig til en film. Men i begyndelsen var det virkelig personlig undersøgelse eller [en] rejse for mig selv for at få viden og forstå emnet.
CT: Hvad kan du som kunstner bringe til emnet fortrængning, som en dokumentarproducent måske ikke?
AW: Det er et godt spørgsmål, fordi der er så mange dokumentarer om det samme emne og en masse nyheder og en masse sociale medier. Jeg tror, jeg altid har min egen tilgang med hensyn til viden, dygtighed og sprog, og den vil blive præsenteret af denne film. Du tager en politisk betingelse, en situation som en readymade, du tilføjer noget til det, og folk føler sig kendte og uvante på samme tid. Når dette sker, fungerer det.
Stadig fra Human Flow af Nizip Camp, Gaziantep, Tyrkiet
CT: Jeg ville henvise til Charlie Chaplin, der levede i en æra med mistanke og overvågning og blev beskyldt for at bruge film som et propagandeværktøj mod staten. Føler du, at film stadig har den evne?
AW: Hvad er der?
CT: Evnen til at slå en så stærk reaktion.
AW: Jeg tror, film har en stærk evne med hensyn til stærkt udtryk og udsagn eller manifest, men publikum ændres. Publikum i dag er meget mindre tålmodige til at se en film, især en dokumentarfilm. Publikum er tiltrukket af mere underholdende [film] om fritid. Ingen ønsker at tale for dybt så meget om virkelige spørgsmål. Det er samfundets problem, vi har i lang tid manglet nogen form for kamp, vi prøver at fortælle folk, at alt er fint, hvis du arbejder hårdt, vil du blive beskyttet af systemet. Nu kan du mærke, at der er et problem, og denne slags ideologi udfordres. Men medmindre tingene bliver virkelig dårlige, vil folk ikke pleje eller vågne op. Dette er mennesker, vi lærer kun af det tragiske, eller når problemet bliver virkelig stort, ellers prøver vi at være rolige og sige: 'Det er ikke vores problem, det er en andens.'
CT: Så hvem vil du se denne film have en indflydelse på?
AW: Jeg vil have, at folk som mig skal være interesseret i filmen, forstå situationen, forstå den menneskelige tilstand faktisk. Dybt reflekterer filmen som et spejl vores selv, vores egen position, vores egen forståelse af os selv og vores fremtid. Og jeg holder af børnene, som ikke har nogen chance for uddannelse og beskyttelse eller en fremtid. Og der er millioner under disse forhold. Antallet vil vokse med miljøproblemet, klimaændringer og befolkningstilvækst. Det forsvinder ikke. Så folk skal være opmærksomme på situationen og tage deres egne beslutninger.
Stadig fra menneskelig strøm i Gaza
CT: Jeg ville tale om brugen af poesi i filmen. Naturligvis var din far en digter, men hvorfor ville du bruge de forskellige former for poesi hele tiden?
AW: Vi undersøgte al litteratur og skrifter, som mennesker nogensinde havde gjort om menneskelig strøm, om menneskelig bevægelse i historien. I Bibelen, Koranen eller digtebøger. Jeg føler stadig, at poesi altid kan trække sig ud af virkeligheden og give os en klar, enkel sætning om menneskelig tilstand.
CT: Du inkluderer dig selv en del i filmen, hvorfor var det?
AW: Det er min film. Det er en ærlig tilgang til min personlige rejse, og som kunstner er underskriften meget vigtig, fordi det er en del af sandheden, det betyder ikke noget, hvilken slags sandhed, indre sandhed. Francis Bacon malede altid sit eget portræt, eller [kunstnere som] van Gogh var interesseret i deres egne portrætter. Hele rejsen handler om at opdage dig selv, dit eget sande forhold til andre.
CT: Hvad opdagede du?
AW: Jeg finder ud af, at jeg identificerede mig med disse mennesker, og at de er en del af mig og mig en del af dem. Der er ingen form for adskillelse. Du kan ikke skubbe dem væk, ligesom de er potentielt farlige, en trussel mod samfundet eller forskellige. Vi taler aldrig det samme sprog, og jeg forstår ikke deres religion, men alligevel kan jeg se en gammel dame ligesom min bedstemor eller et lille barn kunne være min datter eller min søn. Det er ingen forskel, identitet er så tydeligt at fortælle, at vi alle er mennesker. Vi har den samme slags frygt, vi har den samme form for glæde, den samme form for lykke, og vi kan også tro på personlig præstation. Vi har brug for tillid, vi har brug for forståelse mere end penge end luksus, så disse kvaliteter skal vises.
Stadig fra menneskelig strøm af grænsevagter i Ungarn
CT: Om de kulturelle forskelle mellem de mennesker, du mødte, sagde du, at du måske ikke har talt det samme sprog, men du kan identificere dig med flygtningene. Hvordan føler du, at de forskellige kulturelle grupper bevarer deres subjektivitet på trods af denne periode med forskydning?
AW: Derfor ville vi kalde filmen Human Flow, vi ønsker at lægge vægt på menneskeheden, vi skal identificeres med menneskeheden. Alle disse værdier eller argumenter skal vende tilbage til bundlinjen, som er menneskerettigheder, menneskehed og dyrebart liv, og disse skal beskyttes uden undskyldning eller argument. Så kan vi finde en bedre måde og en bedre løsning. Og når resultatet har den slags rektor, kan vi se, at alle slags ting kan ske. Hver stat har deres egen politik og deres egen politiske behandling i behandlingen af spørgsmålet, og derfor bliver argumentet noget andet.
CT: Var der en særlig egenskab, du bemærkede hos mennesker?
AW: Jeg tror, at karakteren er historisk - den har altid været den samme. Vi har mod til at foretage en ændring, acceptere forskellen og risikere livet for at søge en meningsfuld ændring. Men ironisk nok sker det med de mennesker, der er mest sårbare snarere end de mennesker, der allerede er privilegeret og etableret. De bliver kolde og [har] mindre syn og [er] mindre venlige og meget egoistiske skulle jeg sige.
Stadig fra Human Flow
CT: Du præsenterer filmen for medlemmer af det britiske parlament i dag, hvad håber du kommer fra det?
AW: Jeg håber, at Parlamentet og folket respekterer menneskeheden og har samme slags fornuftighed og er enige om de meget væsentlige værdier for menneskerettigheder og menneskelige forhold. At have dem i tankerne i enhver politik, i enhver beslutning er absolut det mest nødvendige i dag.
CT: Tror du, fordi det er et visuelt medium, at det vil være mere virkningsfuldt, end hvis du læser en rapport og statistik?
AW: Ja, jeg tror, folk stoler på det visuelle. Du ved, du ser sandheden, som ikke altid er sand, da enhver visuel situation stadig har en vis fortolkning derinde. Men vi forsøgte at komme tæt på [sandheden] for at lade folk træffe deres egen vurdering af disse spørgsmål.
Stadig fra Human Flow af Ai Weiwei
CT: Kan en kunstner redde verden?
AW: Nå, vi taler om en menneskets verden, du ved, at verden ikke er ligeglad med, om vi redder den eller ikke. Jeg tror, at vi mest ødelægger verden faktisk. Og kunstnere reflekterer vores menneskelige natur på en måde. Vi har frygt, fantasi, innovation og utopiske ideer om, hvad der ville være bedst. Så i denne kunst er det nødvendigt, takler vi situationen for at se os selv over os selv, for at se, at vi har potentiale, for at give en bedre vision om samfundet. Men for at redde verden ved jeg ikke, hvem der kan redde verden.
Human Flow er på generel frigivelse.
