Secret Cinema er vokset fra sin 'Tell No One' oprindelse til en 'tell all!' ekstravaganza, der nu er et af de førende navne inden for interaktiv underholdning. Vi talte med Fabien Riggall, manden bag det stadig voksende brand, om sit seneste projekt, og hvorfor han tror, at han allerede tapper på biografens fremtid.
Du kan måske også lide: Secret Cinema annoncerer den seneste fordybende produktion for 2018
Oprindeligt startet i 2007, og en udvikling af Riggalls Future Shorts-serie, Secret Cinema er nu en enorm operation, der understøttes af nogle af de største navne i branchen. Der har været udfordringer undervejs, noget som Riggall er fuldt ud klar over, men der er heller ikke noget at benægte, at de detaljerede visninger komplet med detaljerede sætdesign af klassiske film nu er et af højdepunkterne i enhver biograf-elskers år.
Vi talte med Riggall kort efter meddelelsen om hans største projekt endnu, en spektakulær præsentation af Ridley Scotts Blade Runner (1982), og fandt mere ud af hans planer for fremtiden.
”Vi valgte Blade Runner af flere grunde, ” fortalte Riggall, da vi talte med ham tæt på hans kontor i Hackney. ”Det er et sædvanligt stykke biograf og har påvirket forskellige kunstnere såvel som arkitekter og byplanlæggere. Det er sådan en inspirerende film for kreative mennesker, og den genklang så meget nu også, når man ser på nyhederne. Det føles som om vi kommer nærmere og nærmere [forfatter] Philip K. Dick's vision. Det er naturligvis også ambitiøst og risikabelt. Historien om Blade Runner er ganske velkendt, og den har noget af en forbandet historie. Det er en udfordring, fordi det er så episk. '
Hvis Blade Runner og Secret Cinema lyder som et projekt, der allerede burde være sket, er du ikke alene. Faktisk har det allerede!
'I 2010, hvor Secret Cinema virkelig voksede ud, gjorde vi Blade Runner. Vi havde netop gjort Wim Wenders Wings of Desire (1987) i det gamle Hammersmith Theatre, som nu er et hotel, og der var 3.000 mennesker, der deltog der. Jeg var meget stolt af det, men det var bare i to værelser. Vi gjorde derefter Blade Runner i partnerskab med Canary Wharf og spurgte dem, om vi kunne låne det. Publikum ankom der, og skalaen var bare enorm. Det var et pop-up rejsebureau, og vi gik til et langt ubrugt gård. Det tændte for publikum, og jeg tror, det var det punkt, hvor folk sagde "Ah, jeg får Secret Cinema nu". '
Secret Cinema Lawrence of Arabia erfaring | © Secret Cinema
Oprettelsen af Ridley Scotts sci-fi-klassiker er gået i filmskabende folklore. Sættet var tilsyneladende fyldt med problemer, og stjernen Harrison Ford har tidligere talt om sin manglende evne til projektet. Dette ser ud til at have ændret sig i de senere år med skuespilleren tilbage for efterfølgeren, Blade Runner 2049, som blev frigivet sidste år. Riggall forklarer, hvordan Secret Cineas projekt sammenligner:
”Vi har et team, der er vokset til omkring 300 mennesker på denne produktion. Det er en midtvejs filmproduktion, der er helt egen. Med en film har du en fast ramme, men med denne er der ingen ramme. Vi bygger hele verden. Vi har et tomt lærred, og teamet af designere og fantastiske kreative direktører, der arbejder med mig, vil bygge det umulige. Det er hårdt, men måden vi går hen på er at se filmen intenst og tage henvisninger fra hvad den betød på det tidspunkt og til hvad den betyder i dag. Vi kommer med en labyrint af scener og verdener og udvikler den derefter. Det er en hybrid måde at designe showet på og er ret instinktiv. Vi leger med lys, projektion og ydeevne. Førfortællingen er meget vigtig, så fra det øjeblik, du køber en billet, får du en karakter. Det smukke ved filmen er, at det er nu, så verden er blevet bygget til os. '
28 dage senere | © Secret Cinema
Vi har selv oplevet flere Secret Cinema-produktioner i de senere år, hvor en af vores favoritter var den 28 dage senere begivenhed i 2016. Forhåndsfortællingen ved den lejlighed var en af hovedattraktionerne og involverede bestemt en god del indsats på den deltagende del. Riggall fortalte os, hvordan han var særlig tilfreds med denne begivenhed.
”Jeg var meget stolt af [vores] 28 dage senere. Vi tog en bygning, hvor vi tidligere havde gjort Star Wars [Empire Strikes Back] andDr. Strangelove, og indså, at vi havde en fabrik og 18 acres at lege med. Det var utroligt udfordrende, men nu er det en natklub. Vi måtte konfigurere det igen, og det er jeg virkelig stolt af. Det var også en hård produktion; bare hvordan får du et publikum i søvn og har zombier kørt mod dem? ”
Star Wars: Empire Strikes Back-produktion i 2016 | © Secret Cinema
Så hvor stor kan Secret Cinema gå? Vi har set produktioner ekspandere markant i de sidste par år, men den lidenskabelige Riggall har endnu større planer for fremtiden.
”Jeg har denne idé til West Side Story (1961). Tanken er at overtale borgmesteren i New York til at give os mulighed for at omdanne byen til filmindstillingen; en slags festival. Forskellige kvarterer afspiller forskellige sekvenser, så du får Lower East Side til at synge ”Maria” på samme tid. At gøre Once Upon a Time i Amerika (1964) under Brooklyn Bridge ville være en drøm med et orkester. '
Grand Budapest Hotel-produktion i 2014 | © Secret Cinema
At overtage New York til en produktion ville naturligvis være et enormt tilsagn. Det var på dette tidspunkt, vi spekulerede på, hvordan ideerne til disse begivenheder kom til, og hvis der nogensinde er nogen tvivl, når Riggall først drømmer op om en vision om, at han kan trække den af, eller endda hvis publikum vil være interesseret.
”Vi har i bund og grund et team, der ser på film, så det er aldrig min beslutning. Jeg antager, at det er med hensyn til at få en fornemmelse af det, men vi er alle sammen for at se, hvordan det fungerer kommercielt, socialt og kulturelt. Det har været mit liv i 10 år nu, så jeg ser virkelig på publikum. Jeg tænker på dem og har dem i tankerne. Vi presser også publikum med film, du måske betragter som mere udfordrende, såsom Battle of Algiers (1966), One Flew Over the Cuckoo's Nest (1975) og Dr. Strangelove (1964), som en del af vores 'Tell No One' -serie. Jeg kan godt lide ideen om at skubbe folk til at opdage ting, de ellers måske ikke opdager. Det er som at tage en ven på biografen og ikke fortælle dem, hvad det er, de skal se og så se dem blive sprængt væk. Den følelse, når du måske ikke er i din komfortzone, men ender med at se noget, du måske ellers ikke ser, det er hvad jeg håber Secret Cinema er for samfundet. Ellers taler du om en verden besat af Bruno Mars. Ikke at der er noget galt med det! '
Dr. Strangelove produktion | © Secret Cinema
Secret Cinema er blevet en enorm begivenhed og kører nu i flere måneder ad gangen. Hvor meget ansvar er der ved at levere præcis, hvad publikum ønsker, givet hvor meget tid og kræfter de betalende kunder investerer i at deltage?
”Der er det [ansvar] helt sikkert, ” fortæller Riggall. 'Det er pres, stress og angst, og du kan fortælle [at dette er tilfældet], når ting har været vanskeligt i fortiden. Folk føler det som om de ejer det, og det gør de på mange måder, så når de har taget risikoen og gjort ting som at blive prostituerede for at køre på Jubilee Line [for at spille figurer i Moulin Rouge] for os, har de også investeret. Det er et stort spørgsmål. Publikum træder ind i det ukendte, så vi er nødt til at vise det og bevæge dem forsigtigt, hvor vi kan. Holdet er omhyggeligt og tænker nøje over alle dele af oplevelsen. '
Moulin Rouge | © Secret Cinema
Der er klart, at der har været udfordringer i de sidste par år, noget, som er uundgåeligt for alle, der har oplevet en virksomhed, der er under hurtig vækst. Nu, hvor selve mærket er blevet fast etableret og ser ud til at blive globalt, spekulerede vi på, hvad nogle af de største problemer, der opstod ved tidligere produktioner, var. Riggall adresserer en af de største kritikker, som Secret Cinema har været udsat for, som opstod under produktionen af Back to the Future (1985) i 2014.
”Vi kunne ikke åbne for vores første weekend. Det var hjerteskærende for publikum og holdet, men vi lærte meget af det. Det er udfordringen at vokse og gøre noget nyt.. '
Produktionen af Back to the Future gik glip af den planlagte åbningsweekend og forhåndsvisningsdatoer på grund af det faktum, at lokale myndigheder ikke meddelte, at de ikke var tilfredse med produktionen til tiden. Man kunne have troet, at dette ville have været øjeblikket at tage et skridt tilbage og måske skubbe tilbage, men det var helt modsat, da holdet fortsatte med ikke kun produktionen af tidsrejseblokken, men også et par andre film i det samme år.
Tilbage til fremtiden | © 2014
'Madness! Sagen var, at vi havde nogle mestre i branchen. Jeg havde allerede brugt et år på at få rettighederne til Star Wars og havde faktisk givet op, der var så mange mennesker involveret i det, i året, at Force Awakens skulle ud. Så tog Kathleen Kennedy, den største, mest magtfulde person i Hollywood - og den smarteste - bare en gamble på os. Hun vidste, at Back to the Future ikke åbner i tide, men hun producerede faktisk filmen! Hun så, hvad vi gjorde, og sagde ”disse fyre laver noget interessant for biografens fremtid” og hun gav os rettighederne [til Star Wars]. Vi arbejdede derefter med Disney, som også er fantastiske at håndtere, og hatte ud til dem alle. Vi vidste, at vi var nødt til at fortsætte og derefter byggede en galakse i en gammel avisfabrik. '
Spørgsmålet om at arbejde med studios har altid fascineret uden for observatører. På den ene side er der den åbenlyse velsignelse ved at se returrenter (og finansielle indtægter) på klassiske titler, men så er der også ideen om potentielt at miste billettsalg til nye produktioner med folk, der bruger penge på gamle film.
”Vi har opbygget gode forhold til studionerne, og nu får vi meget mere interesse. Jeg tror, det er delvis fordi vi får filmene tilbage i kassen, så hvis du tænker på Empire Strikes Back (1980), var vores produktion omtrent den samme som den originale filmtagning, hvilket naturligvis muliggør inflation. Næsten meget hver film kommer nu tilbage i top ti. Vi laver også nye film, så sidste år gjorde vi The Handmaiden (2016) og jeg, Daniel Blake (2016) for at give Jeremy Corbyn et ekstra skub. Traditionel biograf er naturligvis gyldig, men folk går ikke i samme antal. Vi har også lavet et par film til børn, og det er noget, vi er ivrige efter at have gjort, efter at vi allerede har lavet Bugsy Malone (1976). Jeg kan godt lide ideen om at opleve film, som da du var barn, det er dybest set, hvad Secret Cinema er. At være i en film og ikke kunne fortælle forskellen mellem hvad der er på skærmen og hvad der sker omkring dig. '
Bugsy Malone | © Secret Cinema
Ideen om at bruge nylige eller endda aktuelle udgivelser i modsætning til klassikere er noget, der er blevet prøvet før af Secret Cinema. En anden Ridley Scott-film, Prometheus (2012), den kvasi-præquel til Alien (1979), var en sådan præsentation, men dette medførte også problemer. Riggall fortalte os, hvorfor det ikke hele var sejlads.
”Det var en glip af muligheden. Jeg har ikke rigtig talt om dette, så jeg giver dig en smule indvendig scoop. Vi talte med Fox [studiet, der frigav filmen] og fik Ridley Scotts påtegning, efter at have lavet et par af hans film tidligere. Jeg ville gøre det som en Secret Cinema Presents eller Future Cinema i dette tilfælde, og det skabte et nyt format. Vi har 2D, 3D og nu denne nye, “Secret”. Vi ønskede at samarbejde og have deres investering, men vi var nødt til at gøre det som en hemmelig begivenhed, som er sindssyg i betragtning af at det var en af de største titler i året. Det overbeviste dem om værdien af det, og jeg tror, vi er nu på det tidspunkt, da vi har et fantastisk forhold til Fox takket være Grand Budapest Hotel og Brasilien. Vi havde bevist, at vi kunne gøre det på det tidspunkt, men nogle mennesker i branchen stillede stadig spørgsmålstegn ved, hvad vi gjorde. De troede, at vi bare holdt fester i modsætning til teateroplevelser. Jeg er overbevist om, at fremtiden ikke er 500 mennesker, der sidder i en biograf iført virtual reality-headset. Fremtiden tillader folk at komme sammen disse steder og kommunikere. Formatet er nyt, men vi har gjort det og går videre til næste generation. Det er en genopfindelse til at håndtere nye udgivelser, det giver folk valget om, hvordan man ser disse film. Alle multiplexerne hæver deres spil også, du har set, hvad de laver. Vue på Leicester Square har gjort et godt stykke arbejde med det. De indrømmer måske ikke det, men jeg tror, at vores ballness med hvad vi gjorde virkelig tæller. '
Prometheus | © Secret Cinema
Med henblik på at vende tilbage til fremtiden, så at sige, har Riggall åbenbart nævnt sine ideer om at udvide. Kerneteamet er vokset til sin største størrelse, og planen er at skalere rundt om i verden.
'New York-tiderne gjorde et stykke på os og sagde, at vi var “Fightback Against Facebook”, det var en dejlig omtale. Vi har lavet testere, som vi gjorde en i Berlin. Vi ønsker ikke at gøre det på en lavvandet måde, vi vil tage kernelæringen fra teamet her med store planer. Vi har nogle store lanceringer planlagt. Modellen har ganske mange facetter til det i øjeblikket, så vi har Secret Cinema Presents, som vi har talt om. Så har vi Fortæl ingen, der har været ting som Dr. Strangelove og Battle of Algiers, smukke kultfilm, der er lidt mere provokerende. Så er Secret Cinema X mindre produktioner, der giver adgang til folk, der muligvis ikke går til de andre præsentationer. Det er en legeplads på nogle måder at prøve nye ting. “Secret” -mærket foregår også på andre områder, så musik er virkelig spændende. '
Shawshank indløsning | © Secret Cinema
Endelig måtte vi stille det spørgsmål, som alle stiller Riggall, når de har noget tid med ham. Hvilken film beder folk ham om at gøre næste mere end nogen anden?
Den, der stadig vender tilbage, som jeg elsker, men jeg synes det er underligt. Det er Goonies (1985), som må være en generation, men er en udfordring for, hvad vi kunne gøre med det. Den anden åbenlyse ene er Harry Potter, tanken om at bygge Hogwarts og få folk til at bo der ville være fantastisk. Men det skulle være til en hel periode! ' Riggall vittigheder. Vi tænker.
Secret Cinema Presents Blade Runner løber fra 21. marts - 10. juni fra en endnu ikke-bebudet London-placering.
Gem Gem
Gem Gem
Gem Gem Gem Gem Gem Gem
